Как правильно красить глаза карандашом фото: Как подводить глаза карандашом? Фото и видео — www.wday.ru

Содержание

Стрелки на глазах как сделать? ФОТО и ВИДЕО поэтапно (карандашом, подводкой)

Залог индивидуального, неповторимого образа — это, конечно же, глаза. Удивительно, но кардинально изменить свой образ можно с помощью одних только стрелок. И наоборот, грубо нанесенная подводка способна испортить даже самое красивое лицо. До сих пор среди модниц нет единого мнения о том, что лучше: жидкая подводка или классический карандаш. У обоих вариантов есть свои особенности и секреты.

Советы при создании стрелок на глазах

Перед тем, как нанести макияж глаз, позаботьтесь о поверхности века. Кожа должна быть ровной. Используйте специальную основу для век или бежевые тени. Для нанесения стрелок лайнером или жидкой подводкой требуется определенная ловкость, поэтому для начинающих больше подходит карандаш. Карандашную линию можно подправить в процессе нанесения, в то время как подводка не дает права на ошибку. Макияж для глаз начинается с выбора карандаша.

  • Он не должен быть чересчур острозаточенным, чтобы не травмировать веко.
  • Слишком мягкий карандаш, напротив, не даст изящной линии.
  • Твердый карандаш дает четкие линии и держится дольше.
  • Хотя мягкий карандаш делает цвет более насыщенным и его легко растушевать, такой макияж может требовать корректировки.

Большинство использует для наведения стрелок темные оттенки карандаша. Обладательницы маленьких глаз могут успешно экспериментировать со светлыми или яркими тонами. В их случае черный карандаш только навредит.

Помните, что:

  • Карандаш всегда наносится поверх теней.
  • Держите под рукой ватные палочки для удаления излишков макияжа.
  • Не рисуйте стрелку сразу – нанесите пунктирную линию.
  • Рисуя толстую стрелку, начните с тонкой линии, а затем растушёвывайте ее.
  • Рисуйте стрелку на чуть приоткрытом глазе. Полностью закрывать его не стоит.
  • Сядьте удобнее, старайтесь опереться рукой о стол, чтобы она не дрожала.

При наведении красоты на глазках советуем почитать:

Как нарисовать стрелки на глазах карандашом поэтапно? Фото

1. Тщательно прокрасьте линию роста ресниц:

2. Отметьте точками конец и начало стрелки, сравните их, убедитесь, что точки симметричны на обоих глазах. Нанесите плавную пунктирную линию:

3. Соедините точки непрерывной линией о внутреннего угла века, к внешнему:

4. Прорисовав линии на обоих глазах, убедитесь, что они симметричные. Растушуйте их, если хотите получить более широкие стрелки:

5. Прорисуйте нижнее веко, максимально приближаясь к линии роста ресниц:

Излишки аккуратно удалите с помощью ватной палочки. Нарисовав стрелки, можно продолжить наносить макияж.

Стрелки могут иметь самую разнообразную форму. Вот несколько популярных примеров:

  • Классическая тонкая стрелка через все веко, может быть как с коротким, так и с удлиненным концом, при этом он всегда плавно загнут вверх;
  • Стрелка через все веко с загнутым кверху кончиком – бывает достаточно широкой, делает глаза немного кошачьими;
  • «Кошачьи глаза» – стрелки через все веко имеют более удлиненные хвостики;
  • Стрелки от середины века, могут идти к внешнему углу века, а могут и к внутреннему, для слишком широко посаженных глаз. Такие стрелки делают взгляд более томным. Наносить их достаточно просто. Уголок обычно слегка загнут вверх, но может быть и длинным;
  • Стрелки с двойными хвостиками – помогают «раскрыть» слишком узкие глаза;
  • Незаметная стрелка – проводится только по линии роста ресниц, очень тоненьким карандашом, используется при нависшем или закругленном веке;
  • Округлая стрелка – рисуется так, чтобы при открытых глазах она выглядела слитно. Это еще один способ рисовать стрелки на нависшем веке.
  • Двойная стрелка – делается на верхнем веке и сочетает в себе два цвета; второй, обычно, очень яркий. Эксперименты с такими стрелками становятся все популярней.

Как сделать стрелки на глазах жидкой подводкой поэтапно? Фото

Жидкая подводка позволяет нарисовать четкую линию, которая долго продержится. Подводка прекрасно подходит для вечернего макияжа. Кроме того, многие модницы предпочитают ее за универсальность и носят в сумочке постоянно. При помощи подводки стрелки можно нарисовать легко и быстро.

Различают несколько разновидностей подводки. Она может быть черной и цветной. Подводка может быть с кисточкой или в виде лайнера. Второй вариант больше похож на фломастер, это настоящая находка для вечно занятых барышень, но рисует он достаточно тонкую линию. Жидкая подводка также может отличаться по качеству, консистенции и виду кисточки. Предпочтительно пользоваться скошенной кисточкой: она дает возможность рисовать линии различной толщины. Специалисты советуют рисовать линию в несколько этапов:

1. Наносить подводку начинайте с середины века, проведя линию в его внешний угол, выводя кончик за пределы века:

2. Теперь из внутреннего угла века ведите линию во внешний угол, старайтесь максимально приблизить линию к ресницам, сделайте ее более широкой в середине века. От середины века к внешнему краю одна линия ляжет поверх другой, делая стрелки более четкими, а их цвет насыщенным:

3. Сделайте кончик удлинённым или загнутым, по вашему желанию:

4. Аккуратно прокрасьте нижнее веко:

Завершите макияж глаз нанесением туши на ресницы. Чтобы рука не дрогнула, а веко не скользило, придерживайте его краешек ватным диском. Для сложного рисунка стрелки, сперва обозначьте ее пунктиром. Есть и экстремальный вариант нанесения подводки: обозначьте границы будущей линии полосками пластыря, чтобы подводка не растеклась вниз. Однако этот вариант подходит только тем, кто не наносит тональный крем. Ни в коем случае не тяните кожу век пальцами вверх, это существенно ухудшит качество нанесения.

После того, как линия готова, приступайте к совершенствованию макияжа. Поверх стрелки можно нанести слой теней, линия будет смотреться естественней и продержится дольше. Многообразие подводок и лайнеров, оттенков теней и карандашей позволяет создать эксклюзивный, смелый макияж для особого случая. Все большую популярность набирают геометрические стрелки и стрелки с двойной линией. Всевозможные цветные подводки создают простор для фантазии.

Такие эксперименты чаще всего достигаются методом проб и ошибок. Пользуясь основными принципами, вы сможете создать свой неповторимый образ.

Как рисовать стрелки на глазах: видео

Советы как правильно накрасить глаза тенями и карандашом – фото, видео

Много девушек, особенно тех, которые только начинают осваивать азы макияжа, задаются вопросом, как правильно красить глаза. Причем не только карандашом, но и тенями, подводкой. На самом деле критериев особых нет, хотя некоторые правила существуют. Многое зависит от того, какой же образ вы хотите создать. Ведь не всегда все решается лишь с помощью теней, и видео с известными актрисами, фото моделями — тому доказательство.

Накрашенные глаза придают лицу еще большую выразительность

Замечали когда-нибудь рекламу средств для очистки кожи? Нам кажется, что, действительно, девушки на видео обладают совершенно чистой кожей, без единого изъяна.

А ведь на самом деле у них макияж. Причем глаза накрашены гораздо больше, чем это может показаться. Но благодаря искусности мастеров и правильной постановке света мы получаем идеальную кожу, выразительный взгляд, при этом полную естественность. Вот, что важно.

Было хорошее выражение у великой Шанель: если на вас не заметили платье, значит, оно вам идеально подходит. То же можно сказать про украшения, аромат и, безусловно, макияж. Почему у нас сразу вызывают негативные эмоции девицы с ярко-зелеными тенями, красными румянами и розовыми губами? Да потому, что макияж слишком вызывающий, а значит, дешевый, непрактичный и неэстетичный.

Вообще, для начала стоит понять, какова задача правильно накрашенных глаз? Да, по сути, именно на них лежит вся ответственность. Например, правильно выраженный взгляд поможет в деловых переговорах, на первом свидании, при первой встрече, представит вас в выгодном свете. Поэтому берите в руки карандаш… А на самом деле, просто стоит думать логически и следовать несложным подсказкам.

Красим глаза

Основа

Именно с нее все начинается. Основа в первую очередь накладывается на лицо. Она необходима для выравнивания тона кожи. И глаза в этом играют не последнюю роль. Например, они «посажены» глубоко, а соответственно, имеют темные круги. В таком случае для их уменьшения необходимо взять чуть светлее основу и нанести ее под нижнее веко и в верхнюю часть носогубного треугольника. Одним словом, под носом над верхней губой. Визуально это оттенит глаза и сделает круги менее заметными.

Карандаш

Об этом поговорим основательно. Для начала нужно правильно подобрать карандаш для глаз. Сегодня мы имеем массу примеров в фото каталогах, можем увидеть видео в рекламе, но выбор лучше делать самостоятельно руководствуясь несколькими правилами.

  • Правило первое! Водостойкость. Поверьте, очень важный момент. Некоторые девушки, не желая платить больше (так как водостойкий карандаш дороже обычного), в итоге очень сильно огорчаются. А все потому, что водостойкий карандаш – не значит применяемый исключительно в ливень или в бассейне. На самом деле, «потечь» карандаш может в любой ситуации. Например, сильный ветер, глаза слезятся, тем самым размачивают карандаш и под нижним веком имеем совсем некрасивые отпечатки. Или в жару стоит слегка вспотеть, и все, тот же эффект отпечатков неизбежен.
  • Правило второе! Средняя мягкость. Не стоит путать карандаш для глаз с аналогом для бровей. Последний, как правило, достаточно твердый, и внутреннюю часть века красить им просто нельзя, так как можно раздразнить слизистую. Но слишком мягкий вариант — тоже не выход, он обязательно со временем вытрется.
  • Правило третье! Консистенция. Карандаш для глаз должен быть однородным, не иметь комков и различных добавок. Никакого запаха или непонятного цвета. Все предельно просто.

Карандаш служит для того, чтобы подчеркивать выразительность глаз. Им, конечно, можно навести стрелки, но потом их надо будет дополнить подводкой.

Итак, для получения эффектного взгляда следует прокрасить карандашом внутреннюю часть верхнего века, начиная от слезного мешочка, закачивая соединения с нижним веком во внешнем углу. Причем навести такую полоску нужно очень хорошо. Если накрасить и нижнее веко, получим эффект восточных глаз, что также имеет место быть.

После этого только, если они будут, прорисовываются стрелки. Также немного прокрашивается и внешний угол века, только его стоит растушевать с помощью мягкой кисти. Когда работа с карандашом закончена, можно переходить к следующему шагу.

Тени

О, это палитра художника! Теней в декоративной косметике такое множество, что новичку очень легко затеряться в поисках идеального оттенка. В зависимости от типа макияжа (утренний, вечерний, дневной, пляжный и т.д.), подбираем цвет теней. Лучше всего использовать матовые варианты. В случае же с вечерним мейкапом, можно взять и тени с блестками, а также глянцевым эффектом. Итак, главный критерий в окраске тенями – внутренний угол делается светлее, внешний — темнее. Только в таком случае взгляд будет выразительным и правильным. Если наоборот, то глаза визуально будут косить.

Также стоит слегка наносить светлый цвет и на нижнее веко, совсем тонкой полоской. Это даст больше акцента на главную композицию. К внешней стороне века уже должны дойти темные тени, которые, в сочетании с растушеванным карандашом, дадут необычную красоту. Смешивание теней может быть любым, на свое усмотрение. Но лучше предварительно попробовать смешать цвета, например, на руке, чтобы получить гармоничную композицию.

Подводка

Она закрепляет все манипуляции. С ее помощью, стрелки делаются четче, красивей, ярче. Подводку стоит выбирать слегка темнее карандаша, тогда будет правильное впечатление. К тому же наносится она перед окрашиванием тушью, но после того, как нанесены тени. С ее помощью глаза приобретают особый магнетизм. Но если вы ни разу не использовали подводку, лучше не брать ее перед серьезным выходом, обойдясь карандашом. Так как наводить стрелки без опыта работы с подводкой — очень сложный и кропотливый труд.

Выводы

И в итоге хочется сказать, что для получения идеального макияжа есть, конечно, множество фото и видео уроков, но главное – запастись временем и терпением. Не стоит наносить новый макияж, экспериментировать в момент, когда необходимо куда-то спешить.

9 простых правил работы с тенями

В нанесении теней есть несколько особенностей — если помнить о них, растушевка будет в удовольствие, а качество макияжа значительно улучшится. Визажисты объясняют, почему не нужно стирать погрешности мицеллярной водой и зачем работать разными кистями.

Всегда использовать базу

После увлажнения и питания лица важно, чтобы веко было обезжирено. Особенно это актуально, если использовался крем для кожи вокруг глаз. «Чтобы тени не скатывались, важно использовать специальные средства, такие как консилер, база под тени (кремовые, жидкие, муссовые)», — советует Анна Шимкова, ведущий визажист Lancôme.

База помогает теням не скататься и делает их более устойчивыми и насыщенными. Также часто базы с шелковистой текстурой упрощают растушевку. Для создания глубокого цвета и выразительного взгляда можно использовать в качестве подложки кремовый карандаш для глаз.

Убирать излишки теней

Начинайте с нанесения светлых оттенков — под линией бровей и с внутренней части глаза. Затем приступайте к средним или цветным. «Перед тем как перенести оттенок на глаза, стряхните излишки с кисти. Этот прием поможет избежать пятен в растушевке и осыпания пигмента на кожу под зоной вокруг глаз. Если граница теней слишком заметна, растушуйте ее чистой кистью или кистью с более светлым оттенком теней. Не давите сильно на кисть: чем мягче и равномернее давление, тем ровнее растушевка», — говорит Ксения Каверина, эксперт Guerlain по макияжу.

Наносить тон до макияжа глаз или после — большой вопрос. «Правил нет, но удобнее это делать после нанесения теней, которые могут осыпаться. Предварительно осыпавшиеся тени нужно стереть ватными палочками с жидкостью для снятия макияжа», — дополняет Екатерина Калинина, топ-cтилист Nikolskaya Club.

Работать разными кистями

Чтобы не разводить грязь на веках, удобнее работать несколькими кистями. «Плоская широкая — для нанесения основного цвета, плоская узкая — для темных оттенков в наружный угол глаза, пушистая кисть — для растушевки, кисть-бочонок — для растушевки и прорисовки складки века», — объясняет Анна Шимкова.

Разные способы дают разные эффекты

При разных способах нанесения одни и те же тени будут смотреться по-разному. «При нанесении теней пушистой кистью вы получите полупрозрачную дымку. Если тот же оттенок наносить плоской кистью набивающими движениями, то цвет будет выглядеть более интенсивно. Сияющие тени и тени с блестками рекомендую наносить на веко прямо пальцем, так блеск будет более насыщенным и тени не будут осыпаться. Для максимальной отдачи цвета наносите тени влажной кистью», — рассказывает Ксения Каверина.

«При влажном способе кисть необходимо смочить небольшим количеством воды и распределять тени ближе к ресничному контуру. Таким образом, цвет и насыщенность оттенков теней будут ярче в этой зоне», — рекомендует Анна Шимкова.

Влажной скошенной кистью и темными тенями можно нарисовать стрелку. Этот прием — настоящие спасение для тех, кто не может нарисовать стрелки более пигментированными продуктами.

Сначала наносить тени, потом тушь

Чтобы ресницы не выглядели запудренными, сначала сделайте макияж глаз тенями и только в конце прокрасьте тушью ресницы. «Прокрашивая ресницы, будьте аккуратны, но, если вы случайно испачкали веко тушью, не паникуйте, дайте продукту высохнуть, затем ее легко будет удалить с помощью ершика для бровей», — говорит эксперт Guerlain по макияжу.

Ориентироваться на форму глаз

При помощи теней можно легко скорректировать форму глаз. «Например, если веко нависшее, то стоит делать акцент на бровях и нижнем веке. Если глаз круглый, то надо удлинять внешний угол. Если глаз удлинен, то прорисовывать складку верхнего века и углублять ее», — советует Екатерина Калинина.

Определить границы растушевки

Не нужно наносить тени смелыми размашистыми движениями. Лучше работать аккуратно, двигаясь по миллиметрам, иначе можно получить эффект крыльев бабочек. Чаще всего граница растушевки должна проходить там, где заканчивается глазное яблоко, то есть в складке века. Выше этого места основной цвет лучше не наносить. Над складкой и должна быть растушевка.

Корректировать погрешности только сухим способом

Большое заблуждение — стирать излишки и погрешности ватной палочкой, смоченной в мицеллярной воде. «Она растворит тени, и, к сожалению, что-то поправить будет невозможно. Корректируйте при помощи сухих ватных палочек или чистых кистей», — советует ведущий визажист Lancôme.

Внимательно выбирать текстуры теней

Сияющие текстуры придают объем, матовые — наоборот. «Если вы хотите сделать ваши глаза больше и более выпуклыми, то нанесите на центр подвижного века сияющие тени. Матовые тени углубляют участки, на которые они нанесены, поэтому они больше подходят для возрастного века и для коррекции нависшего века», — говорит Ксения Каверина.

пошаговая инструкция. Чтобы глаза казались больше

Грамотно созданный макияж глаз – это баланс между яркими цветами и гармоничным сочетанием оттенков. При встрече, люди, в первую очередь, обращают внимание на лицо собеседника. Именно поэтому, использование качественной косметики в сочетании с мастерством наложения мейкапа, поможет любой девушке надолго зафиксировать заинтересованные взгляды на своем образе.

Карандаш – основа четкости линий

Гармоничность макияжа, во многом, зависит от четкости наложенных линий. Именно карандаш способен подчеркнуть красоту композиции. Решение вопроса о том, как правильно красить глаза карандашом, состоит из многих факторов. Необходимо обладать не только начальными навыками визажиста, но и научиться выбирать качественную продукцию и профессионально подбирать оттенок.

Выбор карандаша для глаз – основные принципы

Многообразие ассортимента косметологической индустрии радует глаз. Но, не всегда. Использование, при создании макияжа, косметики с присутствием агрессивных компонентов может вызвать аллергию. Поэтому, нужно отдавать предпочтение проверенным производителям, так как правильно подобранный карандаш для глаз – половина успеха в создании идеального макияжа.

Консистенция и текстура

У каждого для макияжа глаз есть свои преимущества:

  • деревянные – можно наточить до необходимой толщины, плюс к этому – их основа не подвержена к образованию бактерий;
  • пластиковые выкручивающиеся – нет необходимости точить и можно настроить нужную длину грифеля;
  • пластиковые механические – инновационные технологии регулирования величины стержня.

Также, значительную роль играет текстура. Мягкий карандаш способен нарисовать яркие, жирные стрелки, но легко смазывается от прикосновения. Линии, обозначенные твердым грифелем, держаться лучше, но не имеют той яркости и насыщенности цвета. Наиболее выгодным вариантом станет грифель средней жесткости – он вобрал в себя лучшее качества обеих вышеперечисленных текстур.

Видео: разные виды стрелок карандашом:

Цветовое решение

Классика черного сохраняется и в отношении обозначении линий макияжа глаз. Будь то стрелка по верхнему веку, или подводка по слезному краю – не важно. Черным карандашом, также, можно воспользоваться в качестве усиления насыщенности цвета теней, при макияже смоки айс.

Белым карандашом лучше всего осветлить нижнее веко по внутренней стороне. Это придаст взгляду сияние. Излишнее количество белого цвета в обозначении контура визуально сузит глаза, поэтому, можно ли краситьлинию верхнего века белым – решать вам.

Другие оттенки подбирайте под цветотип вашей внешности:

  • «зимним» девушкам следует избегать экспериментов с оттенками и придерживаться классики;
  • «весеннему» типу подойдут холодные оттенки голубого и зеленого;
  • внешность «лета» дополнят синий, серый и ярко-бирюзовый;
  • для «осени» — коричневый, оливковый и серо-синий.

Использование карандаша в макияже разных типов контура глаз

Правильный выбор косметики – первый шаг в успешном макияже глаз. Далее, следует определиться с тем, как научиться выделять преимущества глаз и скрывать недостатки.

Для начала, следует внимательно изучить свое лицо и расположение глаз.

  • Глаза глубоко посаженные. Необходимо визуально осветлить тон век. В этом поможет хайлайтер или светлый карандаш.
  • Сплошные веки – азиатский тип. С помощью карандаша чуть темнее тона кожи, обозначьте линию глаза и разграничьте пространство.
  • Нависающие веки. Глаза, в этом случае, необходимо увеличить с помощью изящного контура по верхнему ресничному краю.
  • Большие глаза, немного навыкате, лучшим образом скорректирует макияж смоки айс, выполненный черным карандашом и темными оттенками теней.
  • Немного опущенные уголки глаз визуально завуалирует жирная стрелка по верхнему веку, выполненная карандашом или подводкой.
  • Обладательницам миндалевидной формы глаз стоит только немного подчеркнуть природный, идеальный контур.

Как научится рисовать стрелки карандашом?

“Глаза – зеркало души” – гласит всем известная народная мудрость. И безусловно, каждая женщина хочет сделать это “зеркало” наиболее выразительным, прибегая к покупке различных косметических средств. Но мало кто знает, что самым универсальным и доступным является обычный карандаш для глаз. Причем он доступен не только в ценовом аспекте, но и в простоте использования. “Как правильно пользоваться карандашом для глаз?” – об этом и пойдет в речь в данной статье.

Как красить глаза карандашом – определимся с формой

Не многим известно, что макияж глаз напрямую зависит от формы. Неправильно подобранные линии могут создать неправильные очертания глазу, к тому же, они не добавят вашему лицу выразительности, а сделают только наоборот.

  • В мире моды и макияжа идеальной формой признана миндалевидная, и именно к ней нам нужно стремиться. Если вы являетесь счастливой обладательницей “миндальных” глаз, корректировать вам ничего не нужно. Достаточно подчеркнуть линию роста ресниц и вывести маленькую тоненькую стрелочку. С другими видами стрелок они так же смотрятся идеально.
  • Если у вас глаза выпуклые и большие, вам необходимо слегка приподнять бровь и добавить выразительности черной стрелкой на верхнем веке. Девушкам с узкими глазами придется поднять брови выше, чем в предыдущем случае, а оттенок карандаша выбирать светлый, не насыщенный.
  • Глаза, посаженные глубоко, визуально можно приблизить. Для этого нужно сократить расстояние между бровями и глазами. На нижнем веке рисуется стрелочка от начала радужки, а линия бровей немного приподнимается.
  • Чтобы скорректировать широко расставленные глаза будет достаточно проведенной линии от начала до конца нижнего века. Для близко посаженных глаз рисуется на последней трети верхнего века небольшая стрелочка. Если вы сомневаетесь, что у вас сразу получится ровно нарисовать, то советуем изначально отработать технологии на бумаге.

Как красить глаза карандашом

Кожу перед нанесением макияжа обязательно нужно подготовить, иначе косметические продукты будут ложиться неровно и смотреться неаккуратно. Нанесите на веки базу под тени, а также при необходимости корректор (консиллер). Обеспечьте себе поток хорошего дневного света и приступайте к процессу:

  • Нанося контур на глаза, не закрывайте глаз полностью, держите его слегка приоткрытым. Это позволит видеть неровность ресничной зоны.
  • Добиться ровных стрелок невозможно, если ваша рука дрожит. Поставьте локоть на твердую поверхность. Упирайтесь ладонью в щеку, чтобы линия не получилась кривой.
  • Рисуйте стрелку в два этапа: 1 – выведите контур будущей стрелочки (не направляйте стрелку вниз. Ведите ее чуть выше самих глаз, чтобы не получить эффект “грустных глаз”). 2 – подведите веко и заполните все пространства. Внимательно изучите фото-урок ниже.
  • Следите за тем, чтобы нарисованный контур максимально близко находился к ресничному краю. Между ними не должно быть пространства! Толщина же стрелки может быть абсолютно любая – все на ваше усмотрение, но не переусердствуйте.
  • Если вам необходимо подвести нижнее веко, то проводите четкие линии прямо по росту ресниц. Начните от середины глаза до конца внешнего уголка. Тушевку можно осуществить как специальными кисточками, так и ватной палочкой.


Как красить глаза карандашом, чтобы увеличить глаза

Добиться такого эффекта можно проведя тонкую линию от самого начала глаза до конца, постепенно утолщая. Помогут визуально сделать больше ваши глаза карандаши таких цветов: телесного, бежевого, белого, кремового. Если у вас от природы маленькие глазки, полностью откажитесь от карандашей темных оттенков. Как вариант: на внутреннее веко можно добавить белый карандаш – эта технология тоже “раскрывает” глаза.


Как красить глаза карандашом изнутри?

Если вы решили нанести макияж на слизистой оболочке, то будьте предельно осторожны и внимательны. Отметьте сразу – этот прием уменьшает глаза, но делает их томными и выразительными. К сожалению, никакой другой карандаш для слизистой, кроме кайала, который имеет специальную структуру и состав, не подойдет. Перед нанесением убедитесь в чистоте продукта и оттяните веко. Пройдя от внутреннего уголка к внешнему и обратно, нанесите продукт в два слоя. Макияж готов.


О силе взгляда сказано немало. Однако как сделать так, чтобы взгляд цеплял и сохранялся в памяти окружающих? Достаточно немного «поколдовать» с макияжем!

Как правильно выбрать косметику для глаз

Тушь

Успех макияжа во многом зависит от выбора косметических средств.

Стоит помнить, что некачественная косметика не только может испортить образ в целом, но также вызвать аллергическую реакцию.

Когда речь заходит о макияже глаз, прежде всего, вспоминается. Для того чтобы не ошибиться с выбором, нужно обратить внимание на собственные ресницы и описать их по следующим критериям:

  • цвет: волоски могут быть светлыми, темными или представлять собой средний по насыщенности цвет;
  • изгиб: ресницы могут загибаться к верху, могут быть прямыми, могут быть прямыми и загибаться вниз;
  • объем: ресницы могут быть пышными, могут быть редкими или же расти неравномерно, есть случаи, когда объем ресниц представляет собой нечто среднее между пышными и редкими;
  • длина: волоски могут быть длинными, средними или же короткими;
  • жесткость: волоски могут быть жесткими или мягкими;
  • толщина: волоски могут быть толстыми, средними по толщине или же тонкими.

После определения типа волос настанет пора решить, какой же эффект хочется получить после применения туши. Благодаря возможностям, которые предлагаются современной индустрией, практически любые ресницы можно сделать длинными и пышными, а также придать им очаровательный изгиб.

Если ресницы короткие, то стоит обратить внимание на те средства, которые обещают создать зрительный эффект удлинения. Как правило, они же предлагают и объем, который необходим для тонких и редких ресниц.

Ресницы могут быть тонкими и мягкими. В таком случае неграмотный выбор туши может очень им навредить. Следует выбрать тушь, которая наряду с длиной и объемом предлагает также уход.

Для ресниц разных цветов оттенок туши также подбирается со вниманием. Если цвет средний между темным и светлым, то стоит нанести тушь в два слоя. Первый будет традиционно черным, а второй – цветным.

Благодаря туши, можно создать различные эффекты. Например, эффект «кукольных глаз». Для того, чтобы ресницы казались искусственными, нужно выбрать средство, в составе которого имеется пантенол. Это вещество каждый отдельный волосок зрительно делает толще.

Популярностью пользуются водостойкие туши. Однако с их использованием стоит проявить осторожность. Из-за своего состава они могут навредить ресницам, потому не подходят для ежедневного использования. Такая тушь станет незаменимой помощницей только в исключительных случаях.

Тушь – не единственная помощница в создании образа. Для подчеркивания красоты глаз и добавления выразительности стоит также использовать карандаш. При выборе карандаша для глаз стоит обратить внимание на следующие моменты:

Современным модницам предлагается широкий выбор цветов карандашей для глаз. Традиционным считается черный. Однако на нём возможности не ограничиваются.

Для того чтобы макияж выглядел эффектнее, стоит подбирать цвет карандаша к цвету глаз. Но для начала нужно запомнить правило, которое подходит ко всем цветам: для дневного макияжа выбирают «пастельные оттенки», яркие и насыщенные цвета – выбор для вечернего макияжа.

Для вечернего макияжа лучше всего обладательницам карих и черных глаз подойдут следующие цвета:

  • золотистый;
  • серебряный;
  • бронзовый.

Обладательницам черных и карих глаз следует обратить внимание на следующие цвета для дневного макияжа:

  • песочный;
  • бежевый;
  • коричневый.

Обладательницы зеленых глаз смогут подчеркнуть естественную красоту при создании дневного макияжа с помощью карандашей следующих цветов:

  • розовый;
  • персиковый;

Для вечернего макияжа красоту зеленых глаз подчеркнут карандаши следующих цветов:

  • фиолетово-лиловый;
  • терракотовый.

К голубым глазам для дневного макияжа подойдут следующие цвета:

  • светло-голубой;
  • розовый.

Также обладательницам голубых глаз для выбора цвета карандаша для вечернего макияжа стоит обратить внимание на следующие цвета:

  • зеленый;
  • синий;
  • насыщенно-голубой.

Черный и белый карандаши считаются универсальными, потому могут подойти любому цвету глаз, оттенку волос и кожи. Традиционно считается, что они должны быть в косметичке каждой заботящейся о своем макияже модницы.

Тени для век – важный этап создания выразительного взгляда. Однако многообразие, представленное на полках косметических магазинов, может вызвать затруднения при выборе. Для начала нужно понять, что тени бывают трех основных видов:

  • сухие тени: самая популярная разновидность, которая отличается длительностью хранения. В руках новичка сухие тени могут не «заиграть» за счет того, что они стираются при неправильной растушёвке;
  • жидкие тени: лучший выбор для вечернего макияжа. Такой вид теней создает на веке некое подобие пленочки, однако совершенно не растушёвывается;
  • кремовые тени: средний тип между предыдущими двумя видами. Кремовые – лучший выбор для обладательниц сухой кожи и девушек с контактными линзами, однако на жирной коже будут образовываться комочки.

Тени стоит выбирать под цвет своих глаз. Однако не стоит забывать и про тон одежды. Яркие тени с вызывающего цвета одеждой будут смотреться нелепо. Потому нужно найти золотую середину между эпатажем и «серостью».

К каждому цвету глаз можно подобрать тот оттенок, который будет смотреться наиболее выигрышно, или же испортит естественную красоту. Как выбрать тени в зависимости от цвета глаз:

Цвет глаз Выигрышные цвета Нерекомендуемые цвета
темно-карий, черный травяной;

сливовый;

темно-песочный;

шоколадный

розовый;

терракотовый;

оранжевый

светло-карий, медовый зеленый;

ореховый;

темно-шоколадный

оранжевый;
каре-зеленый бирюзовый;

темно-зеленый;

червонно-золотой

розовый;
зеленый пурпурный;

сиреневый;

коричневый;

сливовый

синий;
ореховый золотистый:

ярко-золотой;

жемчужный;

насыщенно-розовый;
голубой серый;

бронзовый;

лавандовый;

горький шоколад;

фиалковый

зеленый;
серый розовый;

слоновая кость;

золотистый;

серо-голубой

голубой;

Для красивого макияжа глаз, недостаточно выбрать только качественную косметику. Также нужно обратить внимание на специальные аксессуары:

  • кисть «бочонок»: вариант, который подходит для того, чтобы сделать «смоки айс» или же растушевать тени на нижнем веке;
  • кисть с длинным ворсом: вариант, который подходит для того, чтобы растушевать тени у наружного уголка глаз;
  • кисть с ворсом, который подстрижен в форме лепестка: вариант, который подходит для того, чтобы растушевать кремовые тени;
  • плотно набитая кисть со скошенным краем: вариант, который подходит для того, чтобы растушевать тени темных оттенков в складке верхнего века.

Качественные кисти помогут сделать аккуратный макияж, который будет долго держаться. Как только арсенал собран, можно будет приступить к нанесению косметических средств.

Перед тем, как приступить к косметике непосредственно для глаз, нужно нанести крем-основу для макияжа. Как только он впитается, в ход можно пустить консилер. Это косметическое средство призвано скрыть мешки под глазами.

Начать макияж глаз стоит с теней. Можно использовать один из несколько оттенков. Но стоит помнить, что четко выраженных линий быть не должно, каждая линия растушевывается.

После теней в ход идет карандаш для глаз или подводка. Линию нужно рисовать как можно ближе к линии ресниц.

Завершающий штрих – тушь. В зависимости от желаемой цели и ресниц этот вид косметического средства может наноситься в один или несколько слоев. Ресницы нужно разделять отдельно созданной для этого щеточкой, чтобы не допустить образование комочков.

Как правильно красить глаза тенями: пошаговая инструкция

Недостаточно выбрать качественные тени, цвет которых подходит к цвету глаз. Нужно также нанести их в нужном порядке, чтобы косметическое средство не скомкалось и держалось как можно дольше:

  1. Кожу нужно тщательно подготовить, нанеся питательный крем и удалив затем при помощи салфетки то, что не впиталось;
  2. Перед нанесением теней нужно использовать праймер, он поможет теням сохранять свой цвет как можно дольше;
  3. Поверх праймера можно нанести немного пудры для того, чтобы тени лежали ровнее;
  4. На подвижную область века нужно нанести основной цвет при помощи чистой кисти среднего размера;
  5. На уголок глаза ближе к носу нужно нанести более светлый оттенок, на другой – более темный;
  6. Тени нужно наносить плавными движениями от ресниц и растушевывать по направлению к складке века;
  7. Самый светлый оттенок нужно наносить прямо под брови, эта хитрость подойдет практически всем и сделает бровь зрительно выше;
  8. Нижнее глазное веко можно подкрасить основным цветом.

Как нарисовать красивые и аккуратные стрелки

Как правильно красить стрелки на глазах? Стрелки – очень популярный способ подчеркнуть красоту и выразительность глаз. Научиться их рисовать могут все. Для этого нужно лишь следовать простым правилам. Техника пошагово:

  1. Чтобы стрелочки получились красивыми и аккуратными, нужно упереться локтем рабочей руки в твердую поверхность, например, стол;
  2. Изначально стрелку нужно рисовать тонкой, а затем утолщать по собственному желанию;
  3. Стрелки не рисуются единой линией, иначе получится неаккуратно;
  4. Начинать стоит с «хвостика» стрелки;
  5. Прорисовывая основную часть можно и нужно отрывать руку, чтобы линия получилась как можно ровнее.

Как правильно подводить глаза карандашом

Карандаш призван подчеркнуть выразительность глаз. Чтобы он лишь усилил красоту, но не навредил ей, следует обратить внимание на следующие правила. Как правильно красить глаза карандашом:

  1. Прежде, чем рисовать, стоит поставить несколько точек на одной линии, чтобы затем соединить их;
  2. Соединять точки нужно плавным движением от внутреннего уголка глаза;
  3. При подведении нижнего века карандашом, нужно оттянуть кожу, чтобы морщинки не помешали рисовать аккуратно;
  4. Линию на нижнем веке стоит оборвать до слезных желез, чтобы слезы не испортили макияж;
  5. Линию на нижнем веке стоит немного растушевать, чтобы она казалась нежнее.

Особым карандашом для глаз, который может создать удивительный эффект, является белый. Он необходим для того, чтобы зрительно изменить форму глаз, создать романтический или ретро макияж:

  1. Белым карандашом нужно провести линию над нижними ресницами, это сделает взгляд более привлекательным и открытым;
  2. Если провести белым карандашом линию от середины подвижного верхнего века до внешнего уголка, то глаза будут визуально казаться немного больше;
  3. Если использовать белый карандаш для рисования линии у внутреннего уголка глаз и добавить яркие тени, то можно будет создать макияж в стиле ретро.

Как правильно пользоваться подводкой

Очень часто подводка используется в тех же целях, что и карандаш для глаз. Но использование этого косметического средства имеет свои особенности. Как правильно красить глаза подводкой:

  1. Наносить подводку нужно по направлению от внутреннего угла к внешнему;
  2. Если подводка жирная, то нужно дать ей время высохнуть и не открывать глаза сразу же после того, как линия была нарисована;
  3. Подводка не подходит для нижнего века, его лучше подкрасить карандашом.

Как правильно наносить тушь

Тушь может визуально подправить форму глаз и сделать их еще более яркими. Как правильно красить глаза тушью? Для этого нужно следовать простым правилам:

  1. Тушь нужно наносить по направлению от внутреннего уголка к внешнему;
  2. Щеточки и расчески помогут избежать образования комочков;
  3. Щеточки с короткой щетиной помогут прокрасить ресницы даже в уголках глаз;
  4. Для дневного макияжа нельзя наносить больше 2-ух слоев, для вечернего – не больше 4-ех.

Особенности макияжа для различных форм глаз

Для различных форм глаз нужно подобрать разные подходы, чтобы сделать недостатки незаметными, а достоинства подчеркнуть. При желании сделать это будет несложно.

Макияж для маленьких глаз

Маленькие глаза можно зрительно сделать больше, для этого следует прислушаться к следующим рекомендациям:

  • четкие и резкие линии только акцентируют внимание на размере глаз, потому следует сделать выбор в пользу растушевки;
  • длинные ресницы делают глаза визуально больше, потому следует сделать выбор в пользу туши с эффектом удлиннения;
  • щипцы для завивки ресниц также «открывают» глаза;
  • при нанесении макияжа нужно сделать выбор в пользу двух сочетающихся между собой оттенков теней: светлый на все веко, темный на складку;
  • светлый оттенок также нужно нанести при помощи специальной кисточки на внутренний уголок, чтобы зрительно сделать глаза чуть дальше друг от друга.

Макияж для узких глаз

Стоит цель хочется сделать узкие глаза визуально шире, стоит обратиться к помощи макияжа:

  • на верхнее веко и нижнее нужно наносить самые светлые оттенки;
  • для подводки лучше всего подойдут перламутровые карандаши;
  • стоит отказаться от туши, которая удлиняет ресницы, потому как этот эффект делает глаза еще уже;
  • при подводке верхнего и нижнего века не стоит соединять две линии между собой.

Макияж для выпуклых глаз

Скрыть выпуклость своих глаз можно при помощи макияжа:

  • линии при подводке должны быть настолько тонкими, насколько только это возможно;
  • нижние ресницы нельзя красить тушью;
  • стрелки помогут визуально удлинить глаза и подкорректировать их форму;
  • самые выпуклые части можно затушевать темными оттенками теней.

Макияж для близко посаженных к переносице глаз

При помощи грамотного использования косметических средств можно визуально сделать глаза чуть дальше друг от друга:

  • для достижения нужного эффекта нужно нанести светлые оттенки теней на внутренние уголки глаз;
  • внутренний уголок глаз не стоит прокрашивать карандашом, линия должна укрупняться от середины века;
  • нужно густо прокрасить ресницы у внешнего уголка.

Макияж для широко посаженных друг от друга глаз

Макияж может коренным образом изменить внешность человека. Если прибегнуть к некоторым хитростям, даже широко посаженные глаза будут казаться ближе друг к другу:

  • для достижения нужного результата нужно использовать тени двух оттенков: светлого и темного;
  • темный оттенок нужно нанести на внутренний уголок глаза, растушевывая его к середине;
  • при использовании подводки или карандаша линию нужно рисовать толще у внутреннего уголка глаза, делая её тоньше к внешнему.

Макияж для круглых глаз

Красить круглые глаза, не обращая внимания ни на какие рекомендации и прислушиваясь лишь к своей интуиции, нельзя. Ведь так можно испортить свою красоту и не дать своему взгляду быть настолько привлекательным, насколько он мог бы быть. Сделать подходящий макияж для круглых глаз несложно:

  • чтобы придать глазам «кошачью» форму, нужно нанести на все подвижное веко светлый оттенок, а на складку более темный;
  • стрелка от середины глаза и с выступающим «хвостиком» поможет сделать глаз визуально более вытянутым;
  • для макияжа нужно использовать два карандаша – белый и черный: белым нужно нарисовать линию от внешнего уголка глаза до середины, а черным продолжить её до внешнего уголка;
  • тушью нужно тщательно прокрасить внешний уголок глаза.

Как визуально изменить форму глаз

Есть много хитростей в макияже, которые призваны для того, чтобы изменить форму глаз и приблизиться к желаемому идеалу. Для начала нужно обратить внимание на тени.

Тени для вечернего макияжа днем могут создать эффект усталости и даже болезни. Потому стоит наносить их только для выходов в свет по вечерам.

Чтобы тон казался естественным и подчеркивал красоту глаз, а также скрывал недостатки, нужно использовать несколько сочетающихся между собой оттенков. И основной тон следует наносить на те части, на которые хочется сделать акцент. Например, если хочется сделать глаза визуально дальше друг от друга, то темный оттенок нужно нанести на внешний уголок глаза. И наоборот.

Тушь, которая удлиняет ресницы, визуально вытягивает глаз. Потому совершенно не подходит для обладательниц узких глаз, а также не рекомендуются девушкам с круглыми глазами.

Девушкам с маленькими глазами стоит сделать выбор в пользу светлых теней. Матовые только сделают глаза визуально еще меньше.

Заключение

Макияж может значительным образом повлиять на внешность человека. Но для того, чтобы он заиграл за модницу, а не против неё, нужно соблюдать правила. Они касаются не только нанесения косметических средств, но также и их выбора.

Выбирать косметику для глаз нужно в соответствии с собственным типом внешности. Цвета должны сочетаться между собой и создавать некую гармонию. Это касается не только теней, но также и карандашей.

Одним из самых популярных видов макияжа глаз на протяжении долгого времени остаются стрелки. Нарисовать их может любая модница после некоторой тренировки. Однако нет той формы, которая подошла бы всем. В зависимости от своего типа глаз нужно определиться, где начать и где закончить линию.

При помощи грамотного нанесения макияжа можно визуально изменить форму глаз и приблизить к желанной цели. Однако при неумелом использовании можно и навредить собственной красоте. Потому стоит внимательно относиться к выбору средств и их нанесению.

И еще немного дополнительной информации о том, как правильно красить глаза тенями — в следующем видео.

При правильном использовании карандаш для глаз способен творить чудеса.

Ему под силу сделать взгляд выразительней, увеличить глаза и придать им желаемую форму.

Однако, чтобы результат соответствовал ожиданиям, важно правильно выбрать карандаш и освоить технику его применения.

К преимуществам карандаша относится тот факт, что в отличие от все огрехи легко исправить при помощи ватной палочки. Не менее важно и то, что богатая цветовая палитра карандашей способна удовлетворить самые разнообразные запросы.

Как выбрать карандаш для глаз?

Как выбрать цвет карандаша для глаз?

1. Классикой считается черный карандаш для глаз, но его использование требует осторожности. К примеру, обильная черная подводка сделает вульгарным лицо обладательницы светлых волос. Однако, именно черный карандаш незаменим для создания макияжа «smoky eyes».

2. Светлокожие брюнетки зимнего цветотипа могут позволить себе черный, темно-серый и темно-коричневый карандаш, а также цветные оттенки в зависимости от цвета глаз и оттенков макияжа.

3. Смуглым брюнеткам пойдет фиолетовый, сливовый, черный, оливковый, коричневый карандаш для глаз.

4. Светлокожие блондинки хороши с карандашом светло-серого, серебристого, голубого оттенка. В зависимости от цвета глаз можно использовать и коричневый карандаш.

5. Блондинкам со смуглой кожей желательно использовать светлые оттенки, избегая черной подводки.

6. Обладательницы рыжих волос могут выбрать коричневый, бронзовый, терракотовый, серый карандаш для глаз. Оригинально будет смотреться сочетание осеннего цветотипа и изумрудной подводки.

Сегодня в моде синий карандаш для глаз, однако, для голубых глаз лучше выбирать либо светло-голубой, либо темный серо-синий оттенки.

Молодые девушки особенно в летнее время года могут позволить себе еще один модный тренд в макияже – карандаш для глаз желтого, зеленого и даже розового цветов.

Выбирая оттенок карандаша, можно ориентироваться и на цвет глаз.

Подходящий карандаш для зеленых глаз либо подчеркивает цвет радужной оболочки, либо относится к противоположной части спектрального округа – это оттенки сиреневого, лилового, розового и терракотового цветов.

Карандаш для карих глаз может быть практически любого оттенка. Очень красиво подчеркнут ореховый оттенок синие и бирюзовые тона.

Выбирая карандаш для голубых глаз , стоит предпочесть оттенки коричневого, а также темно-серый.

Карандаш для серых глаз может быть любым кроме того оттенка, который полностью совпадает с радужной оболочкой.

Как правильно красить глаза карандашом?

Любой макияж будет смотреться неаккуратным на неподготовленной коже. Поэтому вначале на веки наносят корректор (при необходимости) и основу под макияж.

1.Самый простой и распространенный способ подводки глаз карандашом – это линия вдоль верхних ресниц. Подводку делают вдоль всего века или на внешних двух третях. Если карандаш очень мягкий, то он лучше ляжет на слегка припудренное веко.

2.Естественно, никто не рождается со знанием того, как подвести глаза карандашом. При отсутствии опыта очень сложно нарисовать ровную красивую линию. Начинающим рекомендуется ставить отдельные точки карандашом вдоль линии роста ресниц, которые затем аккуратно соединяют между собой.

3.Если ресницы густые и растут неровно, то карандаш ложится неаккуратно. Можно рекомендовать вместо линии ставить мелкие точки вплотную друг к другу, которые будут выглядеть как насыщенный контур.

4.При отсутствии опыта не стоит обводить карандашом весь контур глаза – такой прием может визуально уменьшить глаза. Достаточно линии по верхнему веку, нижнее веко можно подчеркнуть, если карандаш светлого оттенка.

Рисуем стрелки на глазах карандашом

  • невозможно нарисовать трясущейся рукой, поэтому для локтя требуется опора, к примеру, стол.
  • По верхнему веку проводят тонкую линию вблизи ресниц. Начинающим легче проставить и соединить точки, более опытные могут провести красивую линию в один прием.
  • Кончик стрелки немного выводят за внешний уголок глаза, одновременно приподнимая вверх. Опущенные стрелки придадут лицу грустное выражение.
  • Если линия получилась тоньше желаемой, можно пройти по ней карандашом еще 1-2 раза.
  • Рисуя стрелки, важно смотреть в зеркало прямо перед собой, а не сбоку. Иначе результат может получиться неожиданным.

В отличие от жидкой подводки, которая требует определенных навыков, стрелки на глазах карандашом получаются практически у всех.

Как накрасить глаза карандашом в зависимости от их формы и размера

  • Миндалевидные глаза хороши со стрелками любой толщины.
  • Круглые глаза нужно сделать более вытянутыми . Поэтому линию подводки выводят за край верхнего века, приподнимая к вискам. Если глаза большие, то можно подвести и нижнее веко, слегка опустив линию в уголках.
  • Узкие глаза требуется округлить . Для этого стрелку делают тонкой в уголках и утолщают в центре.
  • При близко посаженных глазах линию делают шире у внешнего угла глаза и выводят ее за край века. Лучше рисовать стрелку, начиная от середины верхнего века.

Как карандашом увеличить глаза

Чтобы визуально раскрыть и увеличить глаза, подводку делают по верхнему веку вдоль линии роста ресниц. По мере приближения к внешнему уголку глаза линию утолщают.

Хорошо увеличивают глаза телесный, бежевый и белый карандаши для глаз.

Можно нанести на внутреннее веко белый или голубоватый контурный карандаш для глаз, такой прием «раскроет» глаза.

Для маленьких глаз противопоказана подводка темного цвета по внутреннему веку.

Как пользоваться карандашом для глаз в сочетании с тенями

Профессиональные визажисты не имеют единого мнения относительно очередности нанесения карандаша и теней. Кто-то наносит вначале тени, кто-то – карандаш.

Однако все визажисты сходятся во мнении, что растушевка карандаша для глаз необходима для того, чтобы он слился с тенями, создавая плавную игру света и тени.

У любого профессионала свой взгляд на то, как растушевать карандаш для глаз. Для этого можно использовать резиновый спонжик на карандаше, упругую маленькую кисточку или даже ватную палочку. Если специального приспособления нет под рукой, то можно растушевать линию уголком обычного спонжа.

Растушевывая карандаш, нужно продвигаться от внутреннего уголка глаза к внешнему, стараясь, чтобы линия у внешнего уголка была шире, чем у внутреннего.

Как правильно подводить глаза карандашом – кайялом.

Кайал предназначен для подводки глаза по внутреннему веку. Он не раздражает чувствительную слизистую глаза, благодаря наличию в составе антисептических компонентов. Кайал обладает мягкой кремовой текстурой, что позволяет накрасить внутреннее веко, не поранив его.

Цветовая палитра кайялов, как правило, невелика. Черный и темно-коричневый используют для создания драматического макияжа в стиле smoky eyes, а белый и телесный – для того, чтобы зрительно увеличить глаза.

Макияж глаз карандашом – это настоящее искусство, но овладеть им под силу любой женщине, желающей показать свое лицо в самом выгодном свете.

Вспомните трогательный нежный образ актрисы Одри Хэпберн в конце 60-х, обратите внимание на то, как красит глаза современная супермодель Кейт Мосс.

Использование карандаша для век было и остается актуальным элементом макияжа. В его силах визуально скорректировать разрез глаз, придать им выразительности и создать подходящий случаю образ. Достаточно лишь знать несколько правил его использования.

Правила выбора

Выбор карандаша – важный момент. От него зависит не только качество макияжа, но и здоровье глаз. С точки зрения безопасности лучше выбирать карандаш в деревянной оболочке с грифелем средней твердости. Жесткий может травмировать кожу, а мягкий – растекаться. Средний подойдет и для тонкой подводки, и для растушевки. Грифель внутри деревянного корпуса не будет ломаться при падении. Главное, чтобы на нем был плотный колпачок. Единственный минус – необходимость постоянной заточки.

Механические карандаши удобны тем, что они легко наносятся, грифель выдвигается на нужную длину и их не нужно точить. Минусы – они быстро расходуются и могут занести инфекцию (внутри корпуса создается благоприятная среда для размножения бактерий). Хотя качественные карандаши имеют в составе противовоспалительные компоненты. Для нижнего века используют грифели с водостойкой формулой, иначе к вечеру от может не остаться и следа.

При выборе стоит обратить внимание на следующие моменты:

  • у него не должно быть запаха, в крайнем случае, легкий приятный аромат;
  • грифель не должен «потеть», капельки влаги говорят о низком качестве изделия;
  • пластмассовый корпус должен быть жестким;
  • деревянный корпус должен быть цельным, а не сделанным из прессованных опилок.

Тестировать карандаш перед покупкой лучше на внутреннем сгибе локтя, там кожа примерно такая же, как кожа век.

Цветовая гамма

Красиво накрасить глаза карандашом можно только правильно подобрав его цвет. Выбор зависит от цветотипа и желаемого образа. Брюнеткам и шатенкам можно смело пользоваться черным. Он хорошо смотрится с макияжем любой цветовой гаммы. Рыжим, русым или блондинкам больше подойдет коричневый цвет. Хотя и они могут использовать черный, но только в вечернем макияже и с осторожностью, чтобы не выглядеть вульгарно.

Чтобы красиво красить глаза карандашом, в косметическом «арсенале» девушки, должно быть, по меньшей мере, три цвета – черный, коричневый и белый. Коричневый поможет визуально исправить разрез глаз, а белый сделает взгляд более открытым.

Цветными карандашами могут пользоваться женщины светлого цветотипа, учитывая при этом оттенок своей кожи, тип макияжа и цвет одежды. Темнокожим брюнеткам подойдут фиолетовый, сливовый, фиалковый, коричневый или оливковый цвет. Рыжеволосые девушки отлично выглядят, используя изумрудный, красноватый, золотистый или светло-серый тон.

Ожидаемый эффект

Сделать яркие красивые глаза карандашом под силу любой девушке. Техник нанесения карандашной линии много, с их помощью можно достичь разного результата:

  • подчеркнуть глаза;
  • увеличить узкий разрез;
  • зрительно приблизить глубоко посаженные глаза;
  • слегка скрыть выпуклые;
  • немного «вытянуть» к вискам круглые.

Маленькая деталь макияжа – правильно сделанная подводка – служит продолжением выбранного образа. Например, строгий элегантный деловой стиль отлично дополнят стрелки на верхних веках, сделанные цветом в тон деловому костюму. Они придадут облику изящества и женственности.

Для создания классического образа используйте черный или коричневый карандаш. Летний вариант – легкомысленные стрелки цветными карандашами – украсят любую девушку. Так же можно накрасить глаза в легком дневном или креативном вечернем макияже.

Учимся красиво рисовать

Правильно накрасить глаза карандашом совсем несложно. Если вы боитесь ошибиться, потренируйтесь на бумаге или на себе в свободное время. Классический способ нанесения – это линия, плотно примыкающая к ресницам верхнего века. Если они растут неровно или очень густые, то линию наносят крошечными штришками между волосками. Старайтесь не опускать хвостик стрелки с внешней стороны века, это придаст лицу печальное выражение.

Чтобы рука не дрогнула во время нанесения линии, локоть должен иметь твердую опору, а ладонь — уперта в щеку. Не старайтесь провести за один раз всю линию. Правильно красить глаза в два этапа – от центра века к внешнему краю, а затем – к внутреннему уголку.

Перед нанесением линий веки нужно подготовить:

  • очистить кожу;
  • нанести под стрелки основу;
  • слегка подсушить слизистую нижнего века с помощью ватной палочки.

Лучше на полуоткрытом глазу, так сразу будет видно, насколько точно вы следуете к намеченной цели. Верхнюю и нижнюю обводку можно соединять во внешнем уголке или чертить чуть удлиненные стрелки, не смыкая их. В зависимости от требуемого результата стрелки можно растушевать или оставить контрастными. Неровная линия подправляется ватной палочкой, смоченной в средстве для снятия макияжа.

Визуальная коррекция формы

Тип и длина стрелки корректируют форму и посадку глаз. Увеличить глаза с помощью карандаша можно, проведя по верхнему веку широкую темную стрелку с утолщением к внешнему уголку.

В дневном макияже линия должна быть слегка растушевана. При этом от подводки темным цветом нижнего века надо отказаться. Но если нанести на слизистую нижнего века линию белым карандашом, можно освежить лицо, визуально увеличить глаза и сделать их ярче.

За счет цвета карандаша, можно легко визуально увеличить или уменьшить глаза

Если глаза широко расставлены…

…то карандашная линия наносится только на внутреннюю часть верхнего века с продлением к переносице. Она протягивается на 2/3 века, но не доводится до внешнего уголка.

Близко посаженные глаза…

…«разводим» толстой стрелкой на верхнем веке, прорисованной от его середины к внешней стороне. Хвостик может быть любой приемлемой длины. Можно также подвести и нижнее веко, но только тонкой линией, соединив ее со стрелкой верхнего века.

Большие глаза…

…сделает более выразительными и загадочными совмещение карандашных линий с тенями близкого оттенка. Нанесенная стрелка немного растушевывается с тенями, чтобы скрыть явный переход. Это могут быть классические черный или коричневый цвет или более смелые тона в зависимости от случая, к которому делается макияж. Наиболее эффектно в такой технике выглядит подводка металлических оттенков.

Правильной форме…

…подойдут прочерченные черным цветом четкие стрелки в стиле Мерлин Монро, проведенные только по верхним векам и максимально примыкающие к линии роста ресниц. Хорошо смотрятся и испанские стрелки, которые начинаются не от внутреннего уголка, а от середины века.

С помощью карандаша можно оживить усталый взгляд. Для этого используется белый и нюдовый цвет или карандаш цвета шампанского. Достаточно провести им по линии слизистой нижнего века.

Правильно накрасить глаза вам помогут несколько советов:

  1. Как определить, куда должна быть направлена линия, и где она должна закончиться? Очень просто — приложите карандаш так, чтобы один его конец находился на середине нижнего века, а второй проходил через внешний угол глаза. Хвостик стрелки можете нарисовать любой длины, но лучше, если он будет небольшой – 1-2 мм.
  2. Карандашные линии на нижнем веке продержатся дольше, если сверху их слегка растушевать с помощью кисти тенями такого же оттенка.
  3. Заметные просветы между стрелкой и ресницами можно скрыть, если перед ее прорисовкой нанести на веко немного темных теней.
  4. Делая подводку верхнего и нижнего века черным цветом, вы рискуете визуально уменьшить глаза. Чтобы этого не произошло, для нижней стрелки используйте темно-серый цвет – он на тон светлее.

Если вы не знаете, как красить глаза карандашом, не пожалейте времени и денег на один визит к визажисту. Он не только покажет , но и посоветует стиль, который подходит вашему типу лица, форме глаз и общему образу, который вы хотите для себя создать.

Как рисовать глаза — простые уроки и картинки, чтобы черпать вдохновение из

В эти трудные времена лучшее, что мы можем сделать, это просто остаться дома. Однако для большинства людей это настоящая проблема. Ведь нужно найти, чем заполнить свое время. Кто-то играет в игры, кто-то смотрит фильмы и сериалы, а кто-то любит бросать вызов своему разуму. Будь то чтение книг или сборка пазлов, ваш ум обязательно «потренируется». Но как насчет вашего творчества и воображения? Что ж, мы здесь, чтобы помочь! Сегодня мы собрали несколько простых пошаговых руководств по рисованию глаз, а также несколько картинок, из которых вы можете черпать вдохновение.Итак, возьмите карандаши и альбом для рисования, и давайте начнем.

В этой статье вы найдете множество уроков и рисунков о том, как рисовать глаза

Что нарисовать, когда скучно?

Доказано, что рисование помогает воображению и развивает творческие способности. Более того, рисование чрезвычайно полезно для вашего психического состояния. Это отвлекает ваш разум от ваших проблем, позволяя ему сосредоточиться на поставленной задаче. Хотя некоторые люди могут думать, что они не умеют рисовать, мы здесь, чтобы сказать вам, что все могут.Особенно, если вы будете следовать этим супер простым урокам рисования. Ведь все с чего-то начинают, верно?

Ваши каракули могут превратиться в настоящие шедевры после нескольких базовых уроков о свете и тенях

Вы даже можете создавать такие шедевры, как этот

Говорят, что глаза – зеркало души, и мы в это верим

Как нарисовать глаза поэтапно?

Вот несколько шагов, чтобы нарисовать реалистичный глаз:

  1. Сначала обведите основные фигуры более светлыми линиями, чтобы они не были видны в конце.Добавьте маленький квадрат или кружок внутри глаза, чтобы изобразить отражение от окна или света.
  2. Закрасьте зрачок черным карандашом.
  3. Затените радужную оболочку, нанеся графит на отдельный лист бумаги и с помощью блендера размажьте его, пока графит не перейдет на него. Затем используйте блендер, чтобы заполнить радужную оболочку.
  4. Нарисуйте спицы, идущие наружу от зрачка.
  5. Заполните пустое пространство в радужной оболочке с помощью растушевки.
  6. Создайте карандашом тень под веком, чтобы придать ему немного больше глубины и округлости.
  7. Затените кожу вокруг глаз, а также белок глаза. Это сделает его более реалистичным. Кроме того, затемните складки и используйте ластик-клячку, чтобы выделить блики.
  8. Далее нужно заполнить брови. Затем заполните ресницы изогнутыми линиями.
  9. Добавьте несколько штрихов, таких как отражения ресниц, кровеносные сосуды в белках глаз или любые другие затемнения или тени, если это необходимо.

Выполните следующие действия, чтобы создать идеальный реалистичный глаз

Как нарисовать реалистичный глаз сбоку?

  1. Начните с рисования круга с небольшой выпуклостью, которая будет служить роговицей глаза.
  2. Нарисуйте треугольник, начиная с середины круга и направляясь наружу к выступу, который должен оставаться внутри треугольника.
  3. Соедините верхнюю и нижнюю части выступа, чтобы сформировать радужную оболочку, а затем небольшой овал внутри для зрачка.
  4. Сотрите круг вне треугольника и нарисуйте веки.
  5. Нарисуйте контур блика перед радужной оболочкой, что сделает глаз более реалистичным.
  6. Закрасьте зрачок черным цветом.
  7. Затените радужную оболочку с помощью растушевки, а затем добавьте спицы, начиная от зрачка наружу к радужной оболочке.Вы даже можете немного изогнуть спицы, чтобы ваш взгляд был более глубоким.
  8. Начните штриховать от белков глаз к векам. Вы также можете добавить несколько кровеносных сосудов для более реалистичного вида. Также заштрихуйте кожу вокруг глаз, растушевывая ее салфеткой.
  9. Используя очень острый карандаш, нарисуйте ресницы штрихами, идущими вверх от века.
  10. Легкими похлопывающими движениями закрасьте брови.

Еще одно полезное и простое руководство

А вот и другой взгляд на рисование глаз красками

Чем больше вы практикуетесь, тем лучше результаты

Как нарисовать плачущий глаз

Это совершенно захватывающая картина человека, чьи глаза видели многое

Этот глаз выглядит немного грустным, но красивым

Эта картина напоминает фильм «Отважный» и его главного героя

Суперреалистичный рисунок великолепного женского глаза

И еще один учебник, который вы можете попробовать

Это напоминает мне постер фильма ужасов

Как рисовать закрытые глаза

Красивый акварельный дизайн

Мультяшный рисунок глаз с разными выражениями

Голубые глаза определенно выделяются – они прекрасны и притягательны

Как рисовать глаза под разными углами

Очень красивый рисунок

Основы для глаз – свет и тень

«Красота в глазах смотрящего»

Отражения

Рисунок глаза простой ручкой по-прежнему остается прекрасным произведением искусства

Прикольные рисунки глаз

Роберт Донви-младший в роли Тони Старка/Железного человека — решимость в его глазах можно увидеть даже на рисунке

Поэтапное рисование глаз

Как нарисовать глаза для потрясающих карикатур

Вот последняя картина этого урока

Как рисовать глаза: работа над окончательными деталями

Хотите научиться рисовать глаза? Теперь, когда большая часть работы была проделана на других участках лица, теперь вы можете выбрать меньшую кисть и увеличить масштаб, чтобы добавить деталей к области глаз.

Обратите внимание, как Джовани также увеличил оригинальную фотографию, чтобы дать ему более четкое представление о том, какие области требуют внимания.

Цель здесь состоит в том, чтобы добавить четкости этой области и закрасить большую часть основных линий, чтобы в итоге вы получили живописное изображение, отражающее ваш индивидуальный стиль.

Работа с веками

Из других уроков с такими художниками, как Сикра Ясин, вы могли заметить, что верхнее веко часто находится в большей тени, чем нижнее.

Когда вы учитесь рисовать глаза, вы можете использовать аналогичную технику, чтобы добавить глубину и форму этой области.

Возьмите темный цвет и проследите линию верхнего века, прежде чем добавить еще несколько затененных и высветленных областей на самом веке.

Нижнее веко обычно намного светлее, потому что это одна из областей, где свет падает на лицо.

 

Добавление деталей к радужной оболочке и зрачкам

Переходя к самому глазу, вы можете добавить несколько всплесков цвета в определенные области, которые могут выглядеть неопределенными вблизи, но добавятся к общему изображению при уменьшении масштаба.

Используя исходную фотографию в качестве ориентира, добавьте несколько светлых пятен на радужную оболочку, а затем несколько областей персикового цвета, чтобы обозначить основные кровеносные сосуды в самом глазном яблоке.

Эта техника широко использовалась на протяжении всей истории искусства, и ее можно увидеть в работах, таких как этот пример, голландского мастера 17-го века Рембрандта.

Помните, когда рисуете, что меньше значит больше

Когда вы учитесь рисовать глаза, важно помнить, что чем меньше, тем лучше.На самом деле, этот принцип применим к любому предмету!

Таким образом, это означает, что вам не нужно увеличивать масштаб и прорабатывать каждую мельчайшую деталь, чтобы добиться нужного эффекта — удивительно, как много информации в картине на самом деле обрабатывается и дополняется человеческим мозгом.

Таким образом, простое нанесение брызг цвета может привести к превосходному эффекту, если смотреть на картину с небольшого расстояния.

Добавление основных моментов к ученикам

Выбрав очень тонкую кисть, чтобы растушевать некоторые из этих цветов в глазах, пришло время также добавить некоторые блики, чтобы действительно оживить эту черту лица.

Обратите внимание, что в этом примере в зрачках Хью Джекмана отражаются три источника света, поэтому мы добавим их сюда, взяв за основу исходную фотографию.

Покраска ресниц

При прокрашивании ресниц помните, что при работе с мужским предметом вам не обязательно прокрашивать каждую ресничку в отдельности – можно изобразить просто закрашиванием несколько комочков цвета.

При обучении рисованию глаз у женщин все по-другому, так как каждая отдельная ресничка часто более четко определяется с помощью туши и других косметических средств.

Работая над областью глаз, вы также можете взять некоторые подсказки из исходной фотографии, чтобы выделить определенные элементы, например, светлую область здесь, где веки встречаются с остальной частью лица.

Опять же, вам не нужно слишком много детализировать — просто добавьте всплеск цвета, чтобы показать это.

Как использование правильных кистей может помочь создать ощущение живописи

К этому моменту портрет уже готов.

Интересно отметить, как использование правильных кистей может сделать вашу картину не слишком цифровой, так что вы получите потрясающий живописный, почти аналоговый эффект.

Помните, что настройка параметров переноса позволит вам взаимодействовать с картиной, делая более темные метки по мере того, как вы сильнее нажимаете на планшет.

В результате получается более теплая, более органичная картина, которая действительно отражает ваш индивидуальный стиль.

 

Уточнение формы глаз

Согласно известной пословице, глаза – «зеркало души». Они, безусловно, являются одной из важнейших областей лица, которые нужно правильно проработать при работе над реалистичной картиной или карикатурой.

Обратите внимание, что глаза очень контрастны. Это помогает уделить больше внимания этой функции и сделает ваш портрет действительно выделяющимся.

Все те небольшие цветовые пятна, которые вы добавили, теперь действительно вступят в игру, когда вы уменьшите масштаб своего портрета и увидите общий эффект.

Работа над остальной частью лица и добавление морщин

Уменьшив масштаб и не забыв сохранить свою работу, вы можете получить гораздо лучшее представление о том, над какими областями лица еще нужно поработать.

При обучении рисованию глаз особое внимание следует уделять морщинам вокруг глаз и другим областям. Они помогают определить лицо и сделать его похожим на человека, а не слишком нарисованным аэрографом, как в некоторых журналах о знаменитостях!

Обратите внимание, что исходная фотография снова используется в качестве точки отсчета. Несмотря на то, что на фотографии есть резкий контраст, вы можете не делать морщины на картине такими глубокими — за это ваш объект непременно поблагодарит вас!

Тем не менее, в некоторой степени стоит включить морщины, так как они придают лицу характер и отражают индивидуальность модели.Просто не забудьте слегка польстить своему субъекту, когда делаете карикатуру — это поможет вам в вашей художественной карьере и обеспечит спрос на ваши услуги.

У всех есть недостатки, которые им не особенно нравятся — хитрость художника заключается в том, чтобы включить их, не делая портрет слишком нелестным и сохраняя элемент комедии.

Добавление морщин в область шеи

Обратите внимание на более глубокие морщины в области шеи? Вы можете добавить их, выбрав несколько более темных цветов и нарисовав их, чтобы придать дополнительную форму вашему портрету.

Опять же, не переусердствуйте с этим — у вас как у художника есть выбор изобразить их, не слишком нелестно относясь к вашему объекту.

Теперь, когда большая часть линий внизу закрашена, рекомендуется снова включать и выключать слои, чтобы убедиться, что вы по-прежнему следуете исходным линиям своего портрета.

Продолжайте снова увеличивать или уменьшать масштаб, добавляя больше областей четкости, таких как затенение вокруг кадыка и на правой стороне шеи.Здесь вы можете работать довольно быстро, так как основное внимание при рисовании будет приковано к лицу.

Надеемся, вам понравилось рисовать глаза. В следующем уроке вы увидите, как Джовани добавляет на лицо реалистичную щетину, прежде чем перейти к завершению своей карикатуры.

 

Вернуться на страницу уроков рисования карикатур

Как лучше нарисовать глаза — Vitruvian Fine Art Studio

Я долго сопротивлялся написанию подобного поста.По моему опыту, тип учебного контента, который можно найти в бесчисленных книгах, блогах и видео на YouTube с такими названиями, как , как рисовать «X» , обычно чрезмерно упрощен и вводит в заблуждение.

На это есть две причины. Во-первых, когда вы рисуете портрет, такие вещи, как индивидуальная морфология модели, наша перспектива как зрителя и условия освещения, в каждом случае разные и могут сильно повлиять на ваши решения. Хорошо рисовать обычно сложнее, чем просто следовать шаблонному списку шагов, не учитывающих переменные.

Во-вторых, размышление о том, «как рисовать глаза» — как если бы глаза были чем-то привилегированным и отделенным от остальной части лица, головы и тела — разбивает фигуру на искусственные категории. По правде говоря, на щеке или лбу модели можно наблюдать столько же структур, сколько и в глазах, но мы, как правило, не замечаем этого (существует не так много руководств «Как рисовать лоб»). Вместо этого мы слишком сосредотачиваемся на «глазах», «носе» и «рте» и забываем обо всем остальном.Подобные статьи вызывают у меня тошноту, потому что они, кажется, укрепляют этот образ мышления.

Тем не менее, рисование убедительных глаз – это то, с чем многие ученики борются, часто без необходимости. Мы склонны подходить к глазам на наших рисунках с большим беспокойством, потому что они психологически важны для человека. Это также то место, где мы смотрим в первую очередь на портрете. Напутаешь глаза, и у тебя вдруг застрянет «плохой рисунок», в то время как та же степень ошибки в описании шеи или подбородка может остаться незамеченной большинством зрителей.Это несправедливо, но так оно и есть.

В этом посте я расскажу о том, о чем больше всего думаю, когда рисую глаза на портрете. Я постараюсь учесть некоторые переменные, но помните, что эти инструкции не универсальны. При рисовании модели вы будете много раз сталкиваться с проблемами, не упомянутыми здесь. Но это то, на что похоже обучение рисованию портретов. Как бы люди ни были похожи друг на друга, до сих пор не существует универсального набора инструкций для рисования глаз или чего-либо еще.Путь вперед состоит в том, чтобы усвоить то, что вы можете, от учителей, которым вы доверяете, но будьте готовы адаптироваться и импровизировать, сталкиваясь с уникальными проблемами… потому что вы будете.

Итак, приступим.

Большие дела сначала

Это хороший совет для рисования любого предмета, не только глаз, потому что легко увязнуть в деталях, когда рисуешь что-то сложное. Ресницы, морщины и тонкие блики — все это интересно рисовать, но это не что иное, как отвлечение на раннем этапе (те, которым я все еще время от времени поддаюсь).Как уже знают студенты, прошедшие онлайн-курсы в Vitruvian Studio, при рисовании всегда рекомендуется работать от «общего» к «конкретному». Другими словами, сначала установите самые большие и широкие формы, а затем разделите их, чтобы получить более мелкие и конкретные характеристики.

Ссылка, которую я буду использовать для этого поста.

Контекст важен

Не нужно быть комиком, чтобы знать, что, рассказывая анекдот, нельзя просто перейти к кульминационному пункту. Сначала нужно «настроить».Если вы этого не сделаете, даже самая смешная шутка в мире не сработает.

Тот же принцип применим и к рисованию.

Самая большая проблема с большинством уроков «как рисовать глаза» заключается в том, что они слишком быстро переходят к рисованию… ну… глаз — век, радужной оболочки, зрачка и т. д. — без предварительной настройки структурного контекста для глаза. Другими словами, глаза выглядят так, как они выглядят отчасти из-за всего, что их окружает.

Это означает, что нам нужно заглянуть за пределы самого глаза, чтобы рассмотреть более широкую область глаза, включая костные структуры лба и бровей, скулы и нос.


1: Создание глазницы

Глазное яблоко расположено глубоко в полости черепа, называемой «орбитой» или, чаще, «глазницей». Каждая глазница на черепе визуально ограничена 3 костями:

  • Лобная кость в верхней части, образуя так называемую «надбровную дугу»
  • Верхняя челюсть вдоль внутреннего (медиального) края и нижнего медиального угла
  • Скуловые кости , или скулы, вдоль внешний (боковой) край и нижний боковой угол
3 основные кости, окаймляющие глазницу.

(На виде спереди носовые кости могут казаться граничащими с глазницей, но на самом деле они расположены довольно далеко вперед от глазничной впадины, поэтому я не привожу их здесь.)

Эти три кости придают глазнице ее характерную форму, которая на виде спереди не совсем круглая, а больше похожа на ромб с закругленными углами.

Начиная с карандаша HB, слегка отметьте границы глазницы на странице. В этом вам поможет поиск определенных ориентиров:

  • Надбровная дуга: Хотя бровь не отмечает верхнюю часть впадины (которая расположена ниже), бровь полезна, поскольку ее часто легко увидеть, и она указывает на изменение плоскости, где надбровная дуга начинает поворачиваться вниз и в по направлению к глазнице.
  • Супраорбитальный край: это фактическая верхняя граница самой глазницы, часто отмеченная глубокой складкой в ​​верхней части верхнего века, где она загибается сама на себя, закатываясь вверх и под надбровную дугу, как складной тент. Это четкое определение иногда можно увидеть и на латеральной стороне, вдоль верхней части скуловой кости. (Из-за складки, закрывающей глаз, эта складка не видна у лиц азиатского происхождения.)
  • Внутренний угол глазной щели, или «слезный проток» во внутреннем углу глаза, отмечает медиальный (или внутренний) край глазницы.
  • Подглазничная борозда отмечает нижнюю границу глазницы и часто видна на поверхности в виде мягкого валика, идущего вниз и латерально от внутреннего угла глаза. Его траектория повторяет траекторию надбровных дуг над ним.

Держись подальше! Эти строки — просто заполнители, которые вы, вероятно, захотите удалить позже. Не взрывайте их! Слегка рисуйте плечом грифеля карандаша, чтобы не поцарапать бумагу.


2: Блокировка формы и положения век

При блокировании век помните, что они натянуты вокруг глазного яблока под ними, что во многом определяет их форму.Траектории век, пересекающие глазное яблоко, по существу представляют собой пересекающиеся контуры на сфере — как линии широты на земном шаре. На глазу эти траектории не являются идеально эллиптическими, потому что они отталкиваются роговицей глазного яблока и костными структурами глазницы. Тем не менее, глазное яблоко в основном круглое, и эта округлость оказывает наибольшее влияние на форму и траекторию движения век, когда они изгибаются из угла в угол.

Хорошая вещь в построении глазницы в первую очередь заключается в том, что она помогает нам найти внешние границы век:

  • Верх верхнего века определяется вершиной глазницы — «надглазничным краем» — и следует по его нисходящей-латеральной траектории.
  • Дно нижнего века расположено над над подглазничной бороздой на дне глазницы, а также повторяет его нисходящее-латеральное движение.
  • Внутренний угол глаза прилегает непосредственно к внутреннему краю глазницы. Нам нужно только определить, как высоко или низко он сидит.
  • Латеральный угол глаза совпадает с надглазничным краем латерально, когда он поворачивается вниз к скуловой кости.

В этот момент можно заметить, что глазное яблоко расположено на удивление высоко внутри глазницы, подвернуто и находится под верхней частью надглазничного края.

Примечание:
Вам может быть интересно, почему я не предлагаю рисовать глазное яблоко на этом этапе. Некоторые учебники поддерживают это, и это имеет определенный смысл. В конце концов, глазное яблоко заполняет большую часть глазницы, которую мы только что закончили формировать, и отвечает за большую часть того, что мы воспринимаем как форму глаза, поэтому его влияние важно.

Однако я не предлагаю рисовать глазное яблоко напрямую, потому что мы его очень мало видим. Поскольку глазное яблоко в основном покрыто надбровными дугами и веками, точный размер и положение глазного яблока в глазнице могут быть в лучшем случае неоднозначными.Тенденция состоит в том, чтобы рисовать глазное яблоко либо слишком большим, либо слишком маленьким, и слишком низко в глазнице, что может создать нам проблемы в будущем.

Вместо этого давайте продолжим, блокируя части глаза , мы действительно можем видеть (либо напрямую, либо благодаря их влиянию), начиная с более крупных, содержащих формы. На этом этапе, когда глазница уже установлена, это означает рисование век.

Ориентация глаз

Легко предположить, что глаз от угла до угла расположен на голове горизонтально, но часто это не так.Обычно один из двух уголков глаза располагается немного выше другого.

Это может варьироваться у разных людей и в зависимости от вашего угла зрения на модель, но это всегда стоит проверить. Представьте себе прямую линию, соединяющую два уголка глаза, и определите ее наклон. Затем постарайтесь воспроизвести этот угол на странице как можно тщательнее.

Боковая ориентация глаза редко бывает горизонтальной. Обычно один угол — часто внешний угол — выше другого.

О форме век

Глаза по форме не похожи на футбольный мяч или миндаль. И тем не менее, это одна из самых распространенных ошибок, совершаемых студентами — и, если уж на то пошло, многие уроки «как рисовать глаза».

Хотя верно то, что отверстие между веками сужается к точке с каждой стороны, эта форма также асимметрична .

Форма век несимметричная, как у футбольного мяча. «Высокие точки» век смещены, создавая асимметричную форму.

Внешние границы:
Найдите «высокую точку» — или вершину — изгиба верхнего века, и вы обнаружите, что она расположена несколько медиально (или ближе к внутренней стороне). Это связано с тем, что форма века повторяет траекторию надглазничного края, который наклонен вниз латерально.

Внутренние границы:
Внешняя и внутренняя границы каждого века повторяют друг друга, но они не параллельны. Внутренние границы кажутся менее изогнутыми, когда глаза открыты из-за перспективы — они не закатываются вверх или вниз по глазному яблоку так сильно, как внешние границы, что делает кривизну менее заметной с нашего угла зрения.

Также важно отметить, что в обычной портретной съемке, когда взгляд модели находится более или менее на уровне глаз, верхнее веко часто кажется более округлым, а нижнее — более «плоским» (это не всегда так, но это случается достаточно часто, чтобы о них стоило упомянуть). Причина этого проста. Когда глаз открывается, верхнее веко выполняет большую часть работы, закатываясь вверх и закрывая глазное яблоко, как навес. Нижнее веко остается относительно неподвижным. Это означает, что верхнее веко располагается 90 128 поверх 90 129 верхней части глаза, когда оно открыто, образуя дугу вверх и над круглой формой глазного яблока и, таким образом, с нашей точки зрения кажется более округлой.Нижнее веко, для сравнения, не очень сильно «скатывается», а скорее тянется относительно прямо, с нашей точки зрения, кажется менее изогнутым.

Веки имеют толщину

Даже на штриховом рисунке одной линии часто недостаточно для описания структуры каждого века. Это связано с тем, что веки имеют толщину , и мы часто можем видеть верхнюю или нижнюю поверхность век, выступающих наружу от поверхности глазного яблока. Включение этих плоскостей в ваш рисунок поможет придать вашим глазам объем, благодаря чему глазные яблоки будут казаться относительно утопленными в глазницах — а они есть.


3: Добавление радужной оболочки и зрачка

Что касается рисования физического глазного яблока, нам необходимо рассмотреть четыре компонента:

  1. Зрачок — это просто отверстие в глазном яблоке, через которое проникает свет.
  2. Радужная оболочка представляет собой пигментированный диск, который окружает зрачок и имеет сложный механизм, позволяющий апертуре расширяться или сужаться.
  3. Роговица представляет собой приподнятую прозрачную куполообразную структуру, расположенную над зрачком и радужной оболочкой.
  4. Склера включает оставшуюся поверхность глазного яблока и представляет собой то, что мы обычно называем «белком глаза»

Весы

Учащимся часто трудно найти подходящую шкалу для радужной оболочки и зрачка. Тенденция состоит в том, чтобы рисовать их слишком большими, заполняя слишком много пространства между веками, что может сделать портрет инфантильным или похожим на персонажа аниме.

Популярное эмпирическое правило гласит, что размер радужной оболочки составляет примерно ⅓ размера всего глазного яблока.Это примерно так, но это также сложно применить. Мы не видим всю ширину глазного яблока, потому что большая часть его покрыта костями и веками, поэтому определение ⅓ этого расстояния обычно требует некоторой догадки. Поэтому помните о правиле третей, но также старайтесь соблюдать соотношение радужной оболочки и склеры, видимых на глазу с вашей точки зрения. Если радужная оболочка на вашем рисунке слишком велика, то места для склеры будет слишком мало.

Форма

Если смотреть на глаз спереди, радужная оболочка и зрачок кажутся круглыми… или, по крайней мере, закрытыми.Иногда вы можете заметить на некоторых людях, что эти фигуры не идеально круглые, но в любом случае разумно рисовать их в виде кругов. В противном случае это может выглядеть как странная ошибка рисования.

Однако, если взгляд модели отвернут от вас, круги радужной оболочки и зрачка станут эллиптическими . Чтобы узнать, как правильно рисовать эллипсы, ознакомьтесь с нашим курсом «Основы рисования»!

Ирис — легкое ведро

Важной особенностью радужной оболочки, которую часто упускают из виду, является то, что она имеет глубину .Внешний край радужной оболочки находится на одном уровне с поверхностью склеры, но внутреннее отверстие зрачка смещено внутрь . Это придает радужной оболочке заметную форму «ведра» или «абажура» (или «подобной лазерной пушке на Звезде Смерти», как метко выразился один студент). Эта перевернутая форма имеет важные последствия для нашего развития света и тени, поскольку мы увидим позже.

Роговица

Радужную оболочку и зрачок покрывает прозрачный купол, называемый роговицей, который помогает фокусировать свет в глазу.Думайте о роговице как о контактной линзе, расположенной на передней части глазного яблока. Он не виден напрямую, потому что он прозрачен, но его влияние таково: блики, видимые на глазном яблоке, часто располагаются на роговице, частично закрывая радужную оболочку и зрачок, потому что роговица проецирует вперед .

Эта передняя проекция роговицы также влияет на форму верхнего века. В зависимости от направления взгляда модели веко может отталкиваться вверх и наружу над «выпуклостью» куполообразной роговицы.Это может повлиять на то, где мы воспринимаем высшую точку верхнего века, когда оно изгибается над глазным яблоком.


А теперь самое интересное: свет и тень

Когда линейная структура установлена, пришло время перейти к развитию света и тени. Здесь мы опираемся на проделанную нами работу, чтобы глаз выглядел убедительно освещенным и трехмерным.

Возможно, вы уже выполнили (или частично завершили) первый шаг к этой цели: нарисовали формы теней.Это помогает нам на линейной стадии получать правильные положения и пропорции, но также так мы начинаем указывать разные ориентации плоскостей на глазу. Если мы все сделаем правильно, мы сможем создать рудиментарное ощущение формы всего двумя значениями: одним для светлой стороны и одним для тени. Этот бинарный оператор называется «плакатом».

Думайте о светлых массах и теневых массах как о кусочках головоломки — они должны идеально сочетаться друг с другом. Граница между этими кусочками головоломки — это то, что мы называем «краем тени» или «терминатором».Терминатор — это то, что мы собираемся нарисовать на этом этапе с помощью мягкой линии, пересекающей различные формы области глаза.

Когда вы вырезаете формы различных теней на глазу и вокруг него, слегка штрихуйте их карандашом HB. Это поможет вам увидеть, правильные ли формы теней.

Примечание об освещении:
На этом этапе плохой справочный материал может действительно вызвать у вас проблемы. Во многих студийных фотографиях используется несколько источников света с большими рассеивателями, чтобы заполнить тени и сделать пятна и морщины менее заметными.Эффект может быть лестным, но он также сглаживает. Без каких-либо теней мало что может сказать вашему мозгу, какие плоскости в каком направлении ориентированы, поэтому создать иллюзию трехмерной формы на вашем рисунке практически невозможно без большого количества изобретений.

Чтобы решить эту проблему, по возможности рисуйте с натуры. Если рисовать с натуры не получается, всегда задавайте себе вопрос при выборе фотореференса: «Где основной источник света на этой картинке?». Если вы не можете сказать, продолжайте искать лучшую фотографию или сделайте ее сами!


4: Справочные значения

Прежде чем приступить к полной светотени на глазу (или на чем-либо еще), нам сначала нужно установить диапазон значений.Это важно, потому что «светлый» и «темный» относительны. Мы можем только определить, насколько светлым или темным должно быть нечто по сравнению с самым светлым светлым и самым темным темным. Мы называем эти «эталонные значения». Я сравниваю роль этих значений с ролью гобоя при настройке оркестра — вся последующая музыка настраивается относительно этого.

Самые темные тени в области глаз предсказуемо обнаруживаются в нескольких местах (при условии, что свет распространяется сверху).Одним из кандидатов является глубокая складка верхнего века вдоль супраорбитального края. Зрачок глаза — другой (при условии, что он не закрыт какими-либо отражениями на роговице).

Самые светлые огни обычно наблюдаются на загнутых вверх поверхностях любого века или, возможно, в бликах на роговице или склере. В конце концов, блики — это отражения источника света, поэтому они, как правило, довольно яркие.


5: Настройка «Аккорды»

Когда контрольные значения установлены, пришло время начать «настраивать» значения близлежащих областей, тщательно измеряя «интервал» между различными нотами.Это может быть сложно сделать хорошо — по крайней мере, если вы новичок в этой идее — но вот несколько советов, которые помогут вам:

  • Обработка прилегающих территорий. На этом этапе не прыгайте по всему рисунку. Легче судить о ценностных отношениях, когда они находятся рядом друг с другом.
  • Сначала настройте небольшие интервалы. Легче судить о малых интервалах, чем о больших. Установив самое темное значение, ищите следующее самое темное соседнее значение и развивайте его в первую очередь.
  • Работа без границ. Не позволяйте названиям ограничивать вас. Если вы работаете с радужной оболочкой/зрачком, не забудьте создать близлежащие значения на склере и веках. Не пытайтесь завершить что-либо до того, как вы объедините это с окружающей структурой ценностей.

6: формы для моделирования

На этом этапе ваш рисунок может напоминать лоскутное одеяло с несколькими кластерами разных значений, настроенных друг на друга. Пришло время начать организовывать эти плоские ноты ценности в последовательности — или градиенты — которые становятся темнее или светлее по мере того, как форма поворачивается от основного источника света или к нему.

Помните, что глазное яблоко — это сфера. Веки следуют кривизне этой сферы, когда они проходят через глаз от одного угла к другому, а это означает, что ориентация этих поверхностей относительно источника света постоянно меняется. Для того, чтобы наш рисунок казался объемным, необходимо описать «поворот» этих поверхностей с постепенным изменением значения, идущим в разных направлениях.

В некоторой степени это можно сделать визуально — просто сравните свой рисунок с эталоном и попытайтесь сопоставить отношения значений, которые вы видите.Но также необходимо учитывать направление света. Под этим я подразумеваю трехмерное мышление, учитывая относительную ориентацию различных плоскостей по отношению к источнику света. Предполагая постоянное локальное значение и расстояние до источника света, поверхности, обращенные к свету более прямо, должны быть светлее, чем те, которые обращены к свету менее прямо. Знание этого может помочь передать изменения значения, которые вы можете не заметить визуально — разница в значении между одной частью формы и другой может быть очень тонкой, но, тем не менее, важной.

Хороший пример этого можно увидеть на радужной оболочке. Помните «ведрообразную» структуру радужной оболочки, о которой я упоминал ранее? Это оказывает большое влияние на значения, которые мы используем в этой области, потому что плоскости перевернуты. Самая светлая часть радужной оболочки находится внизу, там, где поверхность обращена к свету, а самая темная — вверху — прямо противоположно тому, что мы видим на склере и веках. Ориентация данной поверхности к свету имеет значение. Много.

Развивая свои ценности, старайтесь думать о «лепке» формы по ходу дела.Вот почему мы обычно называем этот этап «моделированием», а не «затенением». Цель здесь состоит в том, чтобы использовать градиенты и прогрессии значения, чтобы аккуратно «повернуть» поверхность формы вверх к свету (светлее) или вниз и от него (темнее). Во время рисования можно представить, что ваш карандаш — это крошечный глиняный инструмент, толкающий и вытягивающий поверхность маленькой виртуальной скульптуры, которая находится за картинной плоскостью. Такое мышление может помочь вам точно настроить свои ценности и освободить вас от тирании простого «копирования» того, что вы видите, что обычно не дает лучших результатов.

7: Ресницы, мелирование и другие детали

После того, как вы разработали основные формы на своем рисунке, вы почти на финишной прямой. Остается наблюдать за некоторыми более мелкими деталями и описывать их, интегрируя их в более широкую структуру ценностей, которую вы уже установили.

Но сначала я должен сказать, что на самом деле у вас нет , чтобы сделать это. Я немного забежал вперед и уже разработал некоторые морщины под нижним веком, но вы можете упростить свой рисунок, не становясь таким детализированным.Вопреки распространенному мнению, больше «деталей» не всегда лучше в реализме. Вместо этого это может привести к тому, что взгляд будет слишком изменчивым и занятым. С другой стороны, рисовать детали может быть весело, так что делайте то, что считаете правильным.

Ресницы

Группировки

Ресницы иногда вызывают у учащихся проблемы, подобные рисованию волос: мы склонны думать о них как об отдельных волосках и не замечаем, что волосы обычно собираются в группы.

Подумайте об этом так: если бы вы были скульптором, вы бы не лепили волосы на портретном бюсте, раскатывая тысячи маленьких спагетти из глины и добавляя их по одной.Вместо этого вы будете лепить общую форму волосяной массы . Эффект отдельных волосков был бы очень незначительной деталью, вероятно, оставленной на самый конец, если бы вы вообще включили их.

При рисовании мы должны стараться одинаково обрабатывать волосы любого типа, в том числе и ресницы. Не рисуйте отдельные линии для каждой ресницы. Вместо этого попробуйте понаблюдать за тем, как ресницы группируются вместе. Иногда, если ваша модель находится дальше, их можно увидеть в виде единой лентовидной формы вдоль края верхнего века.В других случаях, например, когда ваша модель накрашена тушью, ресницы имеют тенденцию слипаться, образуя множество остроконечных точек, похожих на изогнутые кинжалы, выступающие из века.

Ориентация

Также важно учитывать ориентацию ресниц, поскольку они выступают из края каждого века. Помните, глазное яблоко искривлено, а вместе с ним и веки. Ресницы почти всегда выступают наружу из глаза, примерно перпендикулярно поверхности глазного яблока.Таким образом, ресницы, расположенные по центру века, будут выдаваться вперед. Но когда веко обвивается вокруг глазного яблока, его поверхность меняет ориентацию. Приближаясь к латеральному уголку глаза, ресницы будут казаться несколько выступающими вбок, но все же перпендикулярными поверхности глазного яблока (или сомкнутыми).

Кривизна

Ресницы никогда не бывают прямыми, а изогнутыми. Траектория верхних ресниц выходит наружу от нижнего края века, но затем плавно изгибается вверх к кончикам.Этот эффект еще более заметен, если ваша модель использует тушь или накладные ресницы, и в этом случае изогнутый изгиб ресниц будет безошибочным.

Основные моменты

Блики — это просто крошечные отражения источника света, отражающиеся от поверхности формы. Их не всегда хорошо видно, но если они и есть, то обычно на гладких глянцевых поверхностях… например, на глазном яблоке.

Блик будет виден на глазном яблоке, когда падающие лучи от источника света отражаются от его поверхности под прямым углом к ​​глазу наблюдателя.В этом случае чуть выше зрачка есть довольно сильный блик. Но есть и другие, более мелкие, более тусклые блики, которые можно увидеть на гладких поверхностях внутреннего угла глазной щели и вдоль верхней части нижнего века, где оно соприкасается с влажной поверхностью глазного яблока.

В зависимости от того, насколько яркими являются блики и качество вашей бумаги, вам может понадобиться использовать немного белого мела, чтобы получить правильное значение. В данном случае из-за того, что окружающие области радужной оболочки очень темные, я сначала стер весь графит в этой области, а затем нанес непрозрачный мел с помощью острого карандаша General’s Charcoal White.Другие, более тусклые блики также были нанесены меловым карандашом, но менее непрозрачно.

Прочие детали

На этом вы можете закончить рисовать глаз. Включение деталей поверхности, таких как морщины и поры на коже, часто не требуется, и может даже отвлечь внимание от вашего рисунка, если с ними неправильно обращаться.

Если вы решите следовать этому уровню описания, имейте в виду, что многие из морщин или «гусиных лапок», которые мы видим вокруг глаза, располагаются перпендикулярно мышечным волокнам круговой мышцы глаза, которые проходят вокруг области глаза концентрически. круги.Когда эти мышечные волокна сокращаются, они заставляют глаз сжиматься — как шнурок в толстовке с капюшоном — в результате чего морщины расходятся наружу, пересекая их круговой путь.

Кожа под глазами, между нижним веком и подглазничной бороздой, достаточно мягкая и чувствительная. Он может показывать вариации цвета, такие как покраснение или тонкие фиолетовые тона. С возрастом эта область также может быть очагом мелких морщин, поскольку обвисшая кожа скапливается над жестким нижним краем глазницы.

Если вы решите описать эти морщины так, как это сделал я, просто помните, что маленькие черты на коже — это формы, такие же, как и большие, и каждая форма имеет светлую и темную стороны. Студенты часто сбиваются с пути, рисуя морщины, слишком сильно фокусируясь на бороздках на коже, рисуя их как линии на странице. Но важно помнить, что большая часть текстуры, которую мы можем попытаться описать, в том числе на коже, — это просто набор пиков и впадин.

Те борозды, которые мы видим в морщинах, представляют собой впадины на поверхности — маленькие колеи и овраги, которые проходят между набором морщинистых полостей, которые выступают наружу, каждая из которых по-своему ловит свет.Эти маленькие, но полные формы между морщинами — это то, на чем вы хотите сосредоточиться, описывая светлую и темную стороны каждой из них. Сделайте это в соответствующем диапазоне значений, и «морщины» почти нарисуются сами собой.

Законченный этюд с ресницами и бликами.

Заключение

Несмотря на всю информацию, которую я включил в этот пост, она все еще не является исчерпывающей. Существует огромное разнообразие человеческих лиц, и глаза у всех немного разные.Добавьте к этому разные перспективы и условия освещения, и единого подхода к рисованию глаз, который был бы правильным и полным, просто не существует.

В конечном счете, лучший способ нарисовать глаза лучше — это нарисовать их много. Практика — это ключ к оттачиванию любого навыка, включая рисование. Поэтому я надеюсь, что информация, представленная здесь, окажется вам полезной, когда вы будете работать над развитием своих навыков рисования.

Как красиво и правильно нарисовать глаза карандашом. Макияж глаз Степгово, фото и видео

Косметика творит чудеса! Образы, созданные визажистами, зачастую являются настоящими произведениями искусства.Но если вы умеете правильно красить глаза карандашом — то без проблем сделаете себе хороший мейк-ап и в домашних условиях. Давайте узнаем об основных правилах.

Как научиться красиво красить глаза карандашом

Подводя глаза карандашом, старайтесь держать их широко открытыми и не напрягать веки. Для этого опустите зеркало на стол и посмотрите на него сверху вниз. Если вам сложно провести линию одинаковой толщины – начинайте рисовать ее с середины века, двигаясь к переносице.А на втором этапе — дотянуть до внешнего края глаза. Не бойтесь опираться на свою ладонь и моминой той же руки натягивать кожу на века.

Карандаш черный — Поэтапное фото Инструкция

Красиво придать контур глаз черным карандашом под силу далеко не каждой девушке. Но не нужно отчаиваться, если вы один из них. Следующая фото-инструкция поможет быстро научиться этому нехитрому искусству:

  • Для начала необходимо нанести на веко основу.В зависимости от стиля макияжа нейтральные или, наоборот, яркие тени.
  • Перед подведением контура глаза карандашом следует слегка оттянуть кожу верхнего века. Это выявит все неровности и мелкие морщинки, которые могут помешать рисованию.

  • Для того чтобы стрелка была ровной — визажисты советуют сначала поставить несколько точек через одинаковые промежутки.

  • Плавные движения объединяют все точки в одну линию.Начинать рисовать его необходимо с внутреннего уголка глаза.

  • Дойдя до внешнего уголка глаза — выводим стрелку чуть дальше. Визуально он должен напоминать небольшой, сжатый до конца хвост. Старайтесь рисовать мелко — сделать стрелку шире можно в любой момент, сузить ее очень проблематично.

  • При нанесении карандаша на нижнюю линию ресниц также нужно оттянуть веко пальцами.

  • Наведя нижнее веко, проведите тонкую линию и слегка выведите ее вверх. Проведите стрелку по нижнему веку, чтобы она выглядела нежнее.

  • Нанесите карандаш на небольшом расстоянии от внутреннего уголка глаза — там расположены слезные железы. Несколько капель жидкости — и карандаш потечет или пахнет.

  • Для выразительного макияжа профессионалы советуют наносить линию небольшой толщины на внутреннее веко сверху и снизу.

  • Восстановить готовый макияж. Небольшие недостатки можно скорректировать ватной палочкой.

Белый карандаш внизу

Визуально увеличить глаз поможет белый карандаш. По внутренней стороне нижнего века необходимо аккуратно провести одну толстую линию, а затем немного ее отрастить. Выбирая белый карандаш – смотрите на текстуру: она должна быть мягкой. Чтобы сделать макияж глаз длиннее – выбирайте водостойкие карандаши, смывайте только косметикой.

Карандаш каялом

Кайл используется специально для подводки глаз по внутреннему веку.Он хорошо держится и не растекается. А наличие антисептических веществ помогает не травмировать чувствительную слизистую во время подводки. Кайл имеет кремовую структуру и сильно отличается от обычных карандашей.

  • Кайл бежевого цвета позволяет визуально сделать взгляд больше, а взгляд — свежее.
  • Черный Кайл идеален для создания эффекта «smoky-eyes». Он делает выразительный взгляд, однако глаз со стороны уже будет смотреть.
  • Каялки ярких тонов подчеркнут макияж, но их нужно тщательно подбирать под конкретный тон.Например, Бирюзовый Кайл отлично смотрится на фоне коричневых теней.

Как сделать глаза чтобы глаза казались больше

Известно, что женщины с большими глазами более привлекательны для мужчин. А что, если природа не наградила вас завидной формой? Давайте узнаем, как сделать глаза больше и визуально «раскрыть» их карандашом:

  • Главный секрет — в подводке. Делать это нужно по краю верхнего века по линии роста ресниц.Чем ближе к внешнему краю — тем толще.
  • Подлет внутрь века карандашом синего, белого или другого светлого оттенка визуально сделает разрез глаз больше. Темная подводка – наоборот, сужает ее.

Делаем изящные стрелки

Видео: Как увеличить глаза карандашом

Чтобы красиво нарисовать стрелки — особых навыков иметь не надо. Потренируйтесь и уже через несколько дней ваш макияж будет выглядеть намного лучше, а глаза будут привлекать больше внимания.Напоследок предлагаем просмотреть видео, в котором наглядно демонстрируется способ зрительного увеличения глаза с помощью белого карандаша.

Учебник — Как нарисовать глаз — Розали Крийл

Как нарисовать глаз?
Для этого сообщения в блоге я подумал, что было бы неплохо вернуться к основам портретных рисунков: к глазам. Вы также можете посмотреть этот блог как дополнение к статье Аннелис, а именно: как мне начать рисовать портреты? В этой статье мы сосредоточимся на том, что действительно делает лицо выразительным: на глазах.Их не зря называют «зеркалом души».
Для этого урока я использовал следующую исходную фотографию: Эталонное фото

Фотография тихая, фронтальная, довольно резкая и без лишнего макияжа.

Материалы:

Для этого урока я использовал следующие материалы:

  • Механические карандаши: HB 0,7 мм, 1B 0,3 мм и 2B 0,5 мм
  • Стирание: карандашный ластик Faber Castell и одноцветный ластик Tombow
  • Файнлайнер Signo uniball
  • Бумага Canson Bristol
  • Продукты для смешивания: пеньки, ватные палочки и салфетки

Несмотря на то, что доступно множество художественных материалов, после более чем 10 лет рисования я обнаружил, что перечисленные выше материалы подходят мне лучше всего.Это материалы, которые я использую для каждого черно-белого портрета. Однозначно рекомендую использовать подобные материалы. Особенно плотная бумага, механический карандаш и резинка значительно улучшат ваши рисунки. На толстой бумаге можно построить больше слоев, а с помощью механического карандаша и ластика можно проработать гораздо более детально из-за их тонких кончиков.

Разделим процесс рисования глаза на четыре части:

  • Сам глаз
  • Кожа
  • Ресницы
  • Брови

Глаз

Шаг 1: Выравнивание и форма глаз и бровей

Рисунок фактически состоит из двух частей: эскиза и раскрашивания.Поэтому важно, чтобы у вас был базовый набросок на бумаге. Попробуйте обвести свой эталонный рисунок как своеобразную картинку-раскраску для себя. Спросите себя: «Какие линии важны и какие линии я буду использовать в процессе окрашивания?» В основном это касается основы: веко, слезный канал, зрачок, радужка, форма бровей и блики. Блики в глазах обычно являются отражением света от окружающей среды (например, окна). Часто вы можете видеть некоторые волоски ресниц в виде тени, которая блокирует свет.Для наброска полезно использовать карандаш HB-2B, чтобы не сделать линии слишком темными, так как вы также не хотите, чтобы набросок был виден в конце.
Контур глаза и брови
Шаг 2: Раскрашивание зрачка
Если вы довольны своим наброском, вы можете приступить к раскрашиванию, стерев ненужные линии. Я всегда работаю изнутри наружу, потому что при необходимости можно еще лучше применить исправления (особенно пропорции). Раскрасьте радужную оболочку тщательно плотной и темной.Вы получите лучший результат, работая слоями. Раскрасьте радужку, сотрите пигмент с помощью стампера и нанесите поверх нее еще один слой. Продолжайте, пока он не станет равномерно темно-серым. Важно, чтобы вы не заполняли отражения уже пигментом. Если они останутся белыми, вы в конечном итоге получите гораздо более приятный контраст и блестящий эффект. Раскраску зрачка можно сделать более мягким карандашом. Я сам использую 2B, но пока вы работаете мягко и слоями, вы также можете использовать карандаш до 6B.
Затемнение зрачка
Шаг 3. Формирование радужной оболочки
Радужная оболочка — это область с большой глубиной и деталями.И темные, и светлые оттенки находятся близко друг к другу. Поэтому важно, чтобы серый был основным тоном. Позже вы можете закрасить темные области и стереть светлые детали. Лично я добиваюсь самого мягкого цветового результата, используя стампер. Так что на самом деле вы заполняете радужную оболочку графитом, который все еще находится на вашем стампере (у меня он всегда грязный). Чтобы удостовериться, что ваш стампер не оставляет неприятных пятен, я сначала стираю первый слой графита, который еще остался, на свободном листе бумаги. Я всегда раскрашиваю своим стампером, делая круговые движения.Продолжайте, пока ваша радужная оболочка не станет равномерно светло-серой. Не забудьте оставить блики на радужной оболочке и зрачке белыми.
Затенение радужной оболочки
Шаг 4: Рисование линий на глазах и акцентирование мс радужной оболочки
Край вокруг радужной оболочки почти всегда темнее, чем остальная часть глаза, из-за теней и более высокой плотности структур в глазу. В верхней части радужной оболочки (против века) почти всегда присутствует тень.Теперь мы собираемся нарисовать дополнительные тени на радужной оболочке, которую мы только что раскрасили. Чтобы создать плотную насыщенность для ваших теней, я советую работать слоями и использовать мягкий карандаш (2B-4B). Вы наносите тени нежными движениями, прижимая карандаш к бумаге. Это дает хороший смешанный эффект с хорошим контрастом. Кроме того, мы поработаем над линиями радужной оболочки. Они разлетаются из зрачка как своеобразные солнышки, а также из края радужной оболочки. Важно, чтобы вы рисовали разные линии.Подумайте о тонких и толстых линиях, а также о светлых и темных линиях. Это придает более реалистичный вид. Снова создайте линии. Спонтанные линии наброска часто выглядят более реалистично, чем очень прямые линии.
Линии для формирования радужной оболочки
Шаг 5: Смешивание линий и теней
Чтобы все выглядело красиво и плавно, мы будем мягко растушевывать все. Для этого можно использовать как стампер, так и ватную палочку. Вы увидите, что некоторые темные линии становятся более размытыми.Это можно исправить, перерисовав определенные линии. Как вы могли заметить, мы снова рисуем слоями. Нет никаких рекомендаций относительно того, сколько слоев необходимо. Это вопрос продолжения, пока вы не увидите хороший контраст, но все также хорошо перекрывается. Обычно мне нужно два-три слоя (смешивание — рисование — смешивание — рисование — смешивание — рисование).
Смешивание линий и теней
Шаг 6. Добавление бликов
Лучше всего добавить блики с помощью ластика для карандашей.Это делает взгляд намного более живым. Многие люди всегда удивляются, что можно так много сделать, стирая. Стирание на самом деле то же самое, что и рисование для меня. Единственное отличие состоит в том, что вы создаете линии, удаляя графит с бумаги, а не добавляя графит на бумагу. Вы получите наилучший результат, работая максимально точно. Это возможно с помощью ластика для карандашей или однотонного ластика Tombow. Внимательно посмотрев на свою эталонную фотографию, вы определите, какие формы присутствуют в глазах.Иногда линии красиво расположены рядом друг с другом, но глаза также могут иметь более сложный рисунок радужной оболочки. Все глаза разные. Опять же, вы снова получите лучший результат, аккуратно, но точно стерев его. Часто я сильнее нажимаю на начало линии, чтобы она плавно перетекала в остальную часть радужной оболочки. Чтобы создать круглые формы, я делаю точечные движения. Я повторяю это, пока пятно не станет достаточно светлым
После добавления бликов
Шаг 7: добавление финальных теней на радужной оболочке
Теперь, когда у вас есть много бликов, вы увидите, что ваш глаз выглядит намного более реалистично, но при этом он стал намного светлее.Чтобы создать красивый контраст, вы еще раз проводите карандашом по самым темным теням и самым острым краям. Например, хорошо иметь темный оттенок рядом с белой формой, чтобы она стала еще более яркой и передавала глубину. Стирание и рисование теней поверх него можно повторять несколько раз, пока вы не будете удовлетворены. Здесь вы снова работаете со слоями.
После добавления окончательных темных теней
Шаг 8: Проработка больших бликов
Пришло время проработать основные моменты.Это великое отражение света, которое вы можете увидеть в глазу. Это может быть одно отражение, а может быть и несколько. Ресницы часто можно увидеть в отражении. Это потому, что ресницы препятствуют попаданию света в глаза. Это особенно верно, если отражение высоко на глазу. Мы сосредоточимся на рисовании ресниц позже.
Завершение создания бликов и отражений
Шаг 9: добавление бликов белой гелевой ручкой
Если вам это нравится, вы также можете сделать самые светлые пятна и линии на радужной оболочке еще более заметными, добавив блики белой гелевой ручкой.Для этого шага я всегда использую унибол signo.
Глазное яблоко и кожа:
Шаг 1: Формирование глазного яблока
Глазное яблоко никогда не бывает полностью белым. Если бы это было так, это выглядело бы плоско и нереалистично. Поскольку это шар, почти всегда по краям глаза есть тень, а свет падает посередине. Аккуратно нарисуйте это карандашом 2B и протрите внутрь. Я делаю это снова, работая слоями.Со временем свет на глазном яблоке можно сделать более видимым, стирая.
Затенение глазного яблока
Шаг 2: Оттенки кожи
Вокруг глаз всегда тень. Поэтому важно внимательно посмотреть на исходную фотографию. Какие участки самые темные и куда падает свет? Часто свет падает на веко и слезный канал, под бровью и под глазом имеется тень. Чтобы максимально ровно нарастить все тени, снова работаем слоями.Поскольку вы не хотите оставлять пятна на коже, все останется чистым, если растушевать его чистыми салфетками или ватными тампонами. Я часто использую для этого карандаш В или 2В. В качестве завершающего штриха неплохо стереть ластиком для карандашей небольшие блики (часто можно найти маленькие точки света, например, из пор или волосяных фолликулов). Я делаю это часто, делая точечные движения. Будьте осторожны
Оттенение кожи
  Ресницы:
Для волос лучше всего использовать очень острый карандаш.Я всегда использую механический карандаш 2B 5 мм. Механическим карандашом можно проработать гораздо детальнее и красивее имитировать форму волос. Обратите внимание на каждый отдельный волос, особенно на ресницы. Ниже я дам несколько полезных советов с использованием иллюстраций: Для ресниц важно то, что они представляют собой волоски в форме банана и, следовательно, не являются прямыми линиями. Когда мы смотрим на происхождение и направление ресниц, мы видим, что волосы никогда не растут прямо из волосяного фолликула, как это часто рисуют люди.Ресницы сначала растут немного вперед, а затем растут вверх. Чем дальше выделяются ресницы, тем больше вы смотрите на них как на вид сбоку и тем больше они изгибаются. Ниже я покажу пример:
Неверный, но широко используемый способ: от: Rapid Fire Art
Правильный путь: от: Rapid Fire Art
Ресницы с разных ракурсов: от: Rapid Fire Art

Ресницы самые густые у начала и становятся тоньше к концу.Вот почему вы оказываете наибольшее давление на начало ресниц и меньше на кончики ресниц.

Ресницы. Слева: одинаковое давление на ресницы. Справа: результат поднятия карандаша и ослабления давления в конце линии ресниц
Сделайте ваши ресницы более реалистичными, изменяя их длину и толщину. Все ресницы имеют разную длину. Часто я начинаю с нескольких длинных ресниц и использую более тонкие волоски меньшего размера, чтобы заполнить все. Ресницы также накладываются друг на друга. Внимательно посмотрите на свои собственные ресницы.
Шаг 1: Определите направление ресниц.
Начните с рисования нескольких длинных ресниц по линии роста ресниц, чтобы определить направление и изгиб. После этого легче разместить остальные ресницы между ними.
Ресницы в работе

Этап 2: Завершение

Если мы нарисовали несколько волосков, которые указывают направление в каждой области, мы можем добавить больше ресниц между ними. Не забывайте, что направление и изгиб являются ориентиром.Между ними всегда есть ресницы, которые не идеально ложатся. Играйте с длиной, толщиной и направлением.

Шаг 3: Маленькие ресницы
Еще больше заполняем линию роста ресниц, рисуя маленькие волоски. Они часто прилипают к другим ресницам. Имейте это в виду.
Ресницы
Брови:
С бровями многое то же, что и с ресницами. Волоски на бровях также толще в начале и заканчиваются острым концом.
Шаг 1: Выравнивание
Обычно этот шаг был бы следующим: «рисование контура», но мы уже сделали это в начале этого урока.
Шаг 2: Основной цвет
Раскрасьте фигуру выравнивания очень светло-серым цветом. Это обеспечивает хорошую основу для добавления волос позже и создания целого.
Нанесение базового слоя графита для бровей
Шаг 3: Направление волос
Начните как с ресниц с несколькими волосками брови в каждой области. Посмотрите внимательно на направление волос. Вначале волоски идут снизу вверх, затем горизонтально и снаружи больше сверху вниз.
Набросок направления волосков бровей
Шаг 4: Завершение
Заполните бровь волосами. Следите за происхождением и направлением, но не бойтесь сохранять вариации. Особенно у мужчин мы видим, что волосы бегут в случайном направлении. Аккуратный и предсказуемый рисунок волосков на бровях выглядит нереально. Так что следите за направлением роста в каждой зоне, а также играйте с некоторыми волосками.

Заполните пространство между бровями волосками по форме бровей.

Шаг 5: Смешивание

Чтобы бровь была менее грубой, я часто прохожу по ней стапером.Также здесь я рекомендую работать слоями, так как некоторые волоски исчезнут, когда вы начнете растушевывать. Продолжайте смешивать и рисовать, пока не найдете хороший баланс между мягкостью и контрастом.
Растушевка брови и добавление деталей
Шаг 6: Завершающий штрих
Если на бумаге все аккуратно и бровь вас устраивает, пора увеличивать масштаб. Есть темные спонтанные волоски, о которых вы забыли? Есть ли какие-то дополнительные моменты, которые можно найти? В большинстве случаев на некоторых волосках иногда можно заметить мерцание.Вы можете заменить волосы в нескольких местах стертыми линиями. Таким образом, ваши брови приобретут дополнительную глубину.
Это мой конечный результат: Готовый чертеж
Ключевые наконечники:
  1. Используйте плотную бумагу, острый карандаш и заточенный ластик с острым кончиком (карандашный ластик, ластик tombow)
  2. Начинайте раскрашивать только тогда, когда вы полностью удовлетворены своим эскизом
  3. Работайте слоями, аккуратно оставляя графит на бумаге каждый раз, растушевывая его и затем добавляя детали карандашом или ластиком.Повторите это несколько раз для наиболее смешанного и реалистичного эффекта.
  4. Обратите внимание, что стирание также является рисованием. Поиграйте с ластиком для карандашей, и вы увидите безграничные возможности!
  5. Потренируйтесь рисовать волосы на другом листе бумаги или потренируйтесь в своем альбоме. Узнайте, какой способ лучше всего подходит для вас.
Этот блог стал немного длиннее, чем ожидалось. Я надеюсь, что вы узнали что-то из этого. Пожалуйста, покажите свои результаты, потому что мне очень любопытно!
Любовь,
Розали

Известные художники-гиперреалисты, работающие карандашом

Научиться рисовать предметы, которые нас окружают, — базовый навык для художников.Однако для некоторых это основное средство их работы, инструмент для создания чего-то большего, чем простая копия реального мира.

Статьи по теме: 11 самых знаковых и известных эскизов, когда-либо сделанных — 20 современных художников, которых вы должны знать – Drawing Room 2020

Рисование — один из первых способов запечатлеть окружающий мир. Это первый важный навык для многих художников. Казалось бы, простой прием, он опирается на связь изображаемого с визуальной композицией — линиями, знаками и фактурами.

Это интуитивная техника, которая естественна для человечества. Хотя красивые наброски и произведения искусства на бумаге могут показаться чем-то невозможным для освоения, в рисовании нет ничего сложного — для этого достаточно карандаша и, возможно, ластика, куска мела или палочки угля.

Это отвечает нашей потребности наблюдать, общаться и конструировать. Даже у детей есть желание рисовать. Это делает нас людьми.

Тем не менее, овладеть этим навыком может быть невероятно сложно.Эскизы Леонардо да Винчи скрупулезно изображают конструкцию военных, гидравлических или летательных аппаратов, а также частей человеческого тела, мышц и скелетов — они являются примером того, насколько кропотливым и усердным может быть рисование.

 

Роберт Гук, Иллюстрация бегства в микрографии, 1665 г., любезно предоставлено Библиотечной службой UCL.

 

Для художников эпохи Возрождения подготовительные карандашные наброски всегда считались лишь начальным шагом, используемым для изучения предмета, положения мышц, выражения лица и предметных композиций.Но в наши дни художники и эксперты уважают эту форму выражения как самостоятельную технику — центральную и фундаментальную для многих художников.

Сегодня для художника-любителя основными инструментами являются блокнот для рисования и пара карандашей. Если вы хотите поэкспериментировать, вы можете нанести цвет на бумагу с помощью различных графитных карандашей премиум-класса. Однако не нужно спешить покупать полный набор для рисования, поскольку большинство художников используют то, что есть в наличии.

Простой первый шаг для начинающего художника, но рисование по праву само по себе является искусством.Рисование остается центральным, даже несмотря на то, что были разработаны многие другие точные инструменты и методы, такие как фотография. Но эта художественная техника стала вызовом для нас как наблюдателей.

Все больше и больше рисунков заставляют нас усомниться в простоте этого вида искусства и его репрезентативной функции. На самом деле, некоторые талантливые художники создали — с помощью, казалось бы, простых рисунков — иллюзию реальности, которая даже более убедительна, чем сам реальный объект.

Они создали расширенную версию реальности, которая реконструирует и анализирует простые объекты, виды и детали.Произведения искусства — это гиперреальность на бумаге.

 

Леонардо да Винчи, карандашный набросок летательного аппарата, ок. 1480, любезно предоставлено leonardodavinci.net

 

Что такое карандашное искусство?

Работы карандашом могут быть как очень простыми, так и очень сложными. От первых эскизов, сделанных в картинах пещерного человека, до абстрактного искусства 20-го века, когда рисунки и композиции вырвались на свободу с Клее, Пикассо, Матиссом, Кандинским или Мондрианом — даже в наши дни с искусством линии, цвета и формы покрывают все типы поверхностей, грубые или хрупкие, как камни, пористая бумага, пергамент, даже дерево или панели.На протяжении всей истории искусства, науки и техники рисунки всегда были в центре внимания.

Инструмент, который используется сейчас, — это современный графитовый карандаш, графитовый стержень которого помещен в полый деревянный футляр. В средние века рисовали металлическим стилусом со свинцовым или серебряным острием. Открытие графита и появление цилиндрического карандаша стали революцией не только для художников и ученых, но и для всех! Кто не использует карандаши, чтобы набрасывать вещи?

Успех был обусловлен тем, что графитные карандаши давали значительный диапазон темных и светлых штриховок и тонального моделирования.Твердые графитовые карандаши используются для создания четких линий фигур и деталей пейзажа, в то время как более мягкие и темные графитовые карандаши предлагают художникам насыщенные цвета и текстуры — как мы можем видеть в работах Эжена Делакруа и Винсента Ван Гога.

Понимание силы реалистичных рисунков

Первоначально графит использовался для предварительных эскизных линий для рисунков, которые должны были быть завершены в других средах, но постепенно его использование увеличилось среди художников, миниатюристов, архитекторов и дизайнеров.Они начали использовать графит для исследований, но из-за его гибкости вскоре он стал использоваться для более сложных произведений искусства.

Великие мастера карандашного рисунка всегда сохраняли элементы четких контуров и ограниченную штриховку. Им удалось создать сильный эффект всего несколькими строками – как в работах Жана-Огюста-Доминика Энгра и Пикассо.

В настоящее время рисование карандашом является жизненно важным навыком, которым художники должны овладеть. Овладев техникой, каждый художник пытается повторить фотографии.Это конечная цель начинающего художника.

Используя цветные карандаши, угольные карандаши или классический графитный карандаш, некоторые талантливые художники добиваются большего, чем точная копия реального мира. Художественное произведение на бумаге может показаться простой имитацией, но процесс, концепция и конечный эффект более сильны.

Со времен древнегреческих художников «мимесис» копирование реальности таким образом, чтобы она имитировала реальный объект, создавая необычайную иллюзию, было стремлением искусства.На протяжении всей истории идея искусства как подражания всегда оставалась в основе.

Для значительной части художественной традиции имитация реальности служила функции представления религиозных или мифологических сюжетов, но с появлением в 19 веке реализм представил натуралистический подход к подражанию. С помощью масляных красок и больших холстов на подрамнике художники начали создавать произведения искусства, которые правдиво отображали окружающую их действительность.

Изображая сцены крестьянской и рабочей жизни, основное внимание уделялось внешнему миру и реальной жизни людей.Художники изображали их со скромной честностью. Для них они были подлинными субъектами окружающего мира.

В настоящее время рисование карандашом является жизненно важным навыком, которым художники должны овладеть. Овладев техникой, каждый художник пытается повторить фотографии. Это конечная цель начинающего художника. С помощью цветных карандашей, угольных карандашей или классического графитного карандаша некоторые талантливые художники добиваются большего, чем точная копия реального мира. Художественное произведение на бумаге может показаться простой имитацией, но процесс, концепция и полученный эффект чрезвычайно сильны.

 

Рон Мьюек, Пара, ложащаяся в ложку, 2005 г., предоставлено галереей Тейт © Рон Мьюек

 

Гиперреалистичный рисунок

Гиперреализм — один из крупнейших и наиболее успешных художественных жанров новейшей современной истории. Известный также как фотореализм в живописи, но даже распространяющийся на скульптуру, этот жанр родился из-за необходимости переопределить само искусство. В то же время в 70-х у нас уже были абстрактный экспрессионизм, искусство цветового поля и поп-арт.Эти движения раздвигали границы живописи и искусства.

С авангардными движениями, фотографией и последующим подъемом абстрактного искусства акцент на подражании стал несколько бесполезным. Художники начали сосредотачиваться на работе, средстве и том, как они могут преобразовывать реальность, а не просто создавать копии. Художники чувствовали потребность в поиске новой цели, которая превзошла бы возможности фотографии. Фотография получила чрезвычайно широкое распространение, и это постепенно изменило цель Искусства, поскольку художники начали сосредотачиваться сначала на процессе рисования, качестве текстуры краски и силе материалов, а затем на распространении и производстве своих работ.

 

По мере того, как фотографии постепенно становились чем-то большим, чем просто способом документирования окружающего нас мира, этот быстрый носитель вскоре стал рассматриваться как отправная точка — инструмент для достижения художниками новой цели, выходящей за рамки необходимости запечатлеть важные моменты или реальную жизнь. Гиперреалистичные рисунки и картины использовали фотографию в своих интересах, поскольку работы художника запечатлели и создали больше, чем можно увидеть на фотографии.

 

Это не только идея рисования для подражания, которая вернулась в 1960-70-х годах, художники фотореализма и гиперреализма также создавали иллюзорные, даже преувеличенные сцены в своих работах.Фактически, эти работы пытались воспроизвести дополненную версию объекта. В каком-то смысле это переориентировало художника как единственную фигуру, которая действительно могла дать больше зрителю, играя со светом, атмосферой и одержимо выискивая детали.

 

Художник начал любознательно смотреть на несовершенство и напряженность человеческого существования и баланс природных ландшафтов или натюрмортных композиций. Рисунки, графит, уголь, масло и мел были подтверждены как превосходящие фотографию, как чистое изобразительное искусство.На самом деле многие художники привыкли переключаться между этими техниками, становясь искусными гениями, посвятившими себя созданию поистине шокирующих шедевров. Гиперреалистичные рисунки и картины обладали способностью казаться чрезвычайно мощными, часто подчеркиваемыми крупномасштабными размерами работ. Они представляют сырой и. деликатное представление людей и окружающего мира.

 

Многие художники-гиперреалисты специализировались на рисовании, доводя карандаши до крайности и широко используя точность и гибкость техник рисования графитным карандашом или цветными карандашами.Их рисунки — это перегруженные образы, прямо противоположные фотографии и в некотором роде даже самому объекту. Эти произведения искусства на бумаге невероятны, как и то, как художники освоили цветные карандаши и графитные карандаши. Они представляют нам выдающийся уровень детализации, тщательно созданный с особым вниманием ко всем тем деталям, которые фотография или взгляд на реальный объект не могут дать нам.

 

Это создание иной реальности, которая привлекает внимание к тому, что нас окружает, создавая нечто уникальное и личное – гораздо большее, чем то, что мы поспешно и поверхностно видим в реальном мире.

 

   Современные гиперреалисты, работающие в Pencil

1. Пол Кэдден

Шотландский художник Пол Кадден широко известен своими гиперреалистичными рисунками. Хотя его опыт связан с печатью, иллюстрацией и анимацией, Кэдден продолжил карьеру в области изящных искусств. Его работы выставлялись в Лондоне, Нью-Йорке, Глазго, Андорре и Атланте.

Его рисунки основаны на фотографиях и видеокадрах. Вдохновленный тем, как средства массовой информации манипулируют аудиторией, предпочитая одни темы другим, он намерен изобразить предмет в деталях, показав больше, чем то, что можно воспринять с помощью фотографии.Манипулируя реальностью, его рисунки представляют собой перегруженные образы, несущие в себе невероятную эмоциональную глубину.

См. персональную виртуальную выставку Cadden 2020 здесь.

 

без даты, Пол Кадден работает в своей студии, без даты, предоставлено художником.

 

2. Дирк Дзимирский

Дирк Дзимирский — немецкий художник, известный своими рисунками и картинами. Его техника выдающаяся, что привело к тому, что его работы были показаны на десятках выставок по всему миру и вошли в многочисленные международные коллекции.

Он рисует по фотографиям, уделяя особое внимание преувеличенным деталям и тщательно проработанным эффектам светотени. Почти совершенствуя реальное, его работы создают эмоционально заряженный и драматический образ, одновременно меланхоличный и загадочный.

 

б/д, Дирк Дзимирски за работой, б/д, предоставлено Square Rock Group.

 

3. Джонни Шоу

Джонни Шоу — выпускник Школы искусств Глазго, специализирующийся на изобразительном искусстве, с придирчивым взглядом на трехмерность, контрасты и текстуры.Его работы выставлялись на многочисленных площадках, в том числе в Эдинбурге, Лондоне, Глазго и Барселоне.

Его работы создают творческие декорации, предпочитая нестандартные ракурсы. Часто изображая лишь фрагменты портретов, он создает пространственное напряжение между плоской поверхностью и кажущейся незавершенностью трехмерности рисунка. В работах представлены как пустые, так и полные сцены, точные детали, невероятно реалистичные оттенки и деконтекстуальные образы.

 

Джонни Шоу, Губа, 2010, предоставлено автором.

 

4. Мэгги Тукманян

Мэгги Тукманян окончила Парсонс со степенью бакалавра моды в области моды. Работая в сфере моды, она многое взяла от скульптуры и постепенно перешла к художественной карьере, сочетающей в себе тщательное внимание к деталям и глубокое понимание и знание ремесла.

Помимо работы в области скульптуры, она также изображает свои работы графитовыми рисунками. Ее намерение состоит в том, чтобы представить субъект и объект двумя разными способами, давая две перспективы, которые одновременно являются точным повторением и совершенно другой перспективой.

 

Мэгги Тукманян, рисунок Дэвида Роберта Джонса, без даты, предоставлено Saatchi Art.

 

5. Джесси Лейн

Джесси Лейн из Техаса изучал искусство как в Техасе, так и в Италии. Он получил множество наград, в том числе высшие награды от Клуба Салмагунди, Международного журнала художников, Американского общества цветных карандашей и Художественной ассоциации долины Гудзона.

Его портреты выполнены цветными карандашами из-за универсальности и точности этого инструмента.Вдохновленный Караваджо и контрастом между светлыми насыщенными цветами и темной обстановкой, он хочет создать необыкновенный образ. В его работах запечатлены тайны и самоанализ, эмоции и истории о силе и уязвимости.

 

Джесси Лейн, Adrenaline, nd, Предоставлено veronicasart.com

 

6. Льюис Чемберлен

Родившийся в Восточном Йоркшире, Льюис Чемберлен окончил художественную школу Slade в 1988 году. Выставляясь в Нью-Йорке и по всей Великобритании, он был удостоен шести наград BP Portrait Awards.Он выиграл конкурс «Проницательный взгляд», а его работы вошли в государственные и частные коллекции в Великобритании и за рубежом.

Его рисунки и картины представляют собой гиперреалистичное отображение воображаемых и игривых сцен, объединяющих абсурдное, сюрреалистическое и воображаемое с узнаваемым. Внимательно изучаемые объекты и сцены очень искусственны, связаны с людьми, но с пустотой, которая оставляет наблюдателя неуверенным.

 

Льюис Чемберлен, Край света, н.д., предоставлено художником.

 

7. Си Джей Хендри

Австралийская художница CJ Hendry известна своими гиперреалистичными крупномасштабными работами. Она родилась в Южной Африке и выросла в Австралии. Прежде чем заняться искусством, она изучала архитектуру.

Ее объекты — предметы роскоши и поп-объекты, использующие перенасыщенные фотографии для создания своих работ. Она переводит их с помощью цветного и графитного карандаша, а также чернил. Ее работы напоминают движение поп-арт с ее яркими цветами, смелыми текстурами и четкими линиями.

 

nd, CJ Hendry, nd, любезно предоставлено журналом Grazia.

 

8. Армин Мерсманн

Немецкий художник Армин Мерсманн, известный главным образом своими интенсивными натуралистическими рисунками графитом, а также работой с фотографиями и восковой энкаустикой. Преподавание, а также получение множества наград, его работы были показаны в США.

Создание гиперреалистичных рисунков для него является личным убежищем. Мерсманн заинтересован в том, чтобы изобразить то, как он видит мир, а не копировать то, что он видит на фотографиях, преследуя концептуальную цель, а не создавая идеальную копию.

 

Армин Мерсманн, «Пропасть», неизвестен. Предоставлено Artistsaday.com

 

9. Вери Априятно

Вери Априятно — индонезийская художница. Он получил степень бакалавра изящных искусств в Технологическом институте Бандунга, после его окончания опубликовал шесть книг, а его работы выставлялись на международных выставках во многих учреждениях.

Он широко известен своими крупномасштабными автопортретами, играющими с оптическими иллюзиями. Этот индонезийский художник, часто работающий с такими материалами, как уголь, карандаш и акрил, обладает уникальным стилем, характеризующимся крайним фотореализмом в сюрреалистичных и творческих композициях.

 

Рисунок Вери Априятно «Рисунок HEIGHT WAYS», n.d., предоставлено Saatchi Art.

 

10. Аринзе Стэнли Эгбенгву

Аринзе Стэнли Эгбенгву — молодой нигерийский художник, окончивший Государственный университет ИМО по специальности «Сельскохозяйственная инженерия». Привлеченный к простым инструментам карандаша и бумаги, Эгбенгву стремится найти тщательное самовыражение посредством терпеливой и настойчивой художественной практики.

В основном используя уголь и графит для завершения своих гиперреалистичных рисунков, он интересуется политическими проблемами, связанными с расой, феминизмом и современным рабством, и исследует эти темы в своих работах.Он использует свой личный опыт для своих предметов, надеясь, что его искусство может говорить за тех, кто не может.

 

Аринзе Стэнли Эгбенгву, «WAILING WAILING AND WAILING», 2017. Предоставлено Arinzestanley.com

 

11. Кэт Райли

Кэт Райли — британская художница со степенью бакалавра вышивки и магистра изящных искусств. Ее работы выставлялись в Лондоне и Нью-Йорке и получили множество наград. Сосредоточив внимание на трехмерном потенциале рисунков, за эти годы у нее было много заказов.

Большинство работ Райли делают упор на текстуру, тени и форму. Она изображает различные предметы, от натюрморта до портретов и этюдов человеческой фигуры. Ее работы очень иллюстративны с выдающейся техникой. Для нее рисунки являются частью постоянного исследования и художественного развития.

 

Кэт Райли, «Док Мартенс», неизвестна. Предоставлено http://www.debtart.com.

 

12. ДиегоКой

Известный как Диего Кой, Диего Фацио — итальянский художник-самоучка, разработавший особенно утонченную технику.Первоначально он рисовал исключительно карпа кои, рыбу, обитающую в Японии и Китае, которая символизирует любовь и дружбу. Интернет повлиял на его историю успеха, благодаря чему он участвовал во многих художественных ярмарках и галереях по всему миру.

Его работы невероятно детализированы, деликатны и тщательно сконструированы. Работы Фацио играют светом и тенью, создавая завораживающий контраст в изображенных фигурах. Сосредоточив внимание на различных предметах, он демонстрирует большую гибкость и легкость в использовании материалов и техник.

   

Диего Фацио, Рифлессо, nd Предоставлено художником.

 

13. Готфрид Хельнвайн

Австрийско-ирландский художник Готфрид Хельнвайн известен своими фотореалистичными картинами на психологические темы. Работая художником, фотографом, художником-монументалистом, скульптором, художником-инсталлятором и перформансом, он использует в своей работе самые разные медиа. Однако сила его образов в картинах и рисунках определенно спорна. В его работах есть тревожно-провокационные сцены, отсылающие к историческим и политическим темам, или тревожные портреты и композиции детей, часто с оружием в руках и залитых кровью.

 

Готфрид Хельнвайн, Temptation II, 1999, предоставлено автором.

 

14. Эмануэле Дасканио

Эмануэле Дасканио родился в 1983 году на севере Италии в городе Гарбаньяте Миланезе. Он изучил традиционные техники у Джанлуки Короны, который передал ему навыки, которым научил его мастер Марио Доницетти. Постоянно работая над совершенствованием своих навыков, он был признан одним из самых успешных художников-графиков, получившим множество международных наград.Чрезвычайная точность и традиционные методы характеризуют его картины и рисунки, которые представляют собой фотографические копии натюрмортов. Чрезвычайно реалистичные рисунки играют с тонким светом, из-за которого фигуры кажутся недосягаемыми.

 

Эмануэле Дасканио, De Natura Universi, n.d., предоставлено автором © EmanueleDascanio.org, 2018.


15. Иштван Шандорфи

Иштван Шандорфи был венгерским художником-гиперреалистом, родившимся в Будапеште в 1948 году.Из-за связи его отца с американской компанией при коммунистическом режиме его семья сначала была депортирована, а затем смогла бежать в Германию и Францию. Влияние политической ситуации привлекло его к рисованию и живописи, а также к изучению изящных искусств.

Его работы — это отточенные композиции, уравновешенные цвета и плавные оттенки, переходящие друг в друга. Сюжеты — это преимущественно человеческие фигуры, изображенные с невероятным вниманием к деталям в сильно эмоциональных и драматических сценах.

 

Иштван Сандорфи, k-pek, 1972, предоставлено автором.

 

16. Клаудио Браво

Клаудио Браво — чилийский художник, родившийся в 1936 году. Он известен своими гиперреалистичными натюрмортами, в которых сочетаются классицизм и эротика. Борясь против воли своего отца, он занимался искусством, рисовал и учился у Мигеля Венегаса, копируя старые шедевры для развития своей техники.

За шесть десятилетий своей карьеры он создал более 500 работ, этюдов и рисунков, стремящихся к навязчивому подражанию реальной жизни.Его работы основаны на уникальной утонченной эстетике , которая сочетает в себе скульптурное знание и извилистые плавные линии с чистой светлой палитрой.

 

Клаудио Браво, Papel Blanco / White Paper, 2006 г., предоставлено Artsy © 2021 Artsy-

 

Ричард Эстес, Таймс-сквер, 2004 г., предоставлено WikiArt © Ричард Эстес.

 

17. Селия Де Серра

Селия Де Серра, 1973 года рождения, проживающая на границе с Уэльсом, – художница, которая в последнее время в основном рисует.Она выбирает этот вид искусства из-за чувствительности и вовлеченности, которые она чувствует при использовании карандашей, которые, по ее мнению, больше связывают ее с предметом ее работы.

В своих работах она уделяет особое внимание свету и атмосфере, уделяя особое внимание изображению деревьев для описания троп, троп и путешествий, пытаясь сломать «тесный» визуальный ландшафт лесов Северной Европы.

 

Селия Де Серра, Падшие, 2014.

 

18.Мэри Джейн Анселл

Мэри Джейн Анселл — английская художница. Она была финалистом премии BP Portrait Awards в 2004, 2009, 2010 и 2012 годах. Ее работы несколько раз выбирались ежегодной выставкой Королевского общества художников-портретистов и премией Threadneedle.

Ее работы, картины, гравюры и рисунки представляют собой интригующие драматические повествования, а ее портреты полны исторической ностальгии. История, которую она изображает, опираясь на традиции портретизма, является результатом повествования, построенного с натурщиком или основанного на личных воспоминаниях.В портретах есть как личная, так и тонкая политическая глубина.

 

 

Мэри Джейн Анселл, «Девушка в треуголке», 2010 г., предоставлено художником.

 

19. Чиамонву Джой

Чиамонву Джой родилась в 1995 году в штате Анамбра в Нигерии. С 2014 года Чиамонву Джой страстно сосредоточилась на гиперреализме. Теперь она осваивает графитные и угольные карандаши, используя эти материалы для создания произведений искусства с высочайшим уровнем детализации.Как объясняет Чиамонву Джой, она черпает вдохновение и стремится сохранить историю, наследие, красоту и уникальность африканского народа и его культуры, используя свои произведения искусства, чтобы передать это будущим поколениям.

 

Chiamonwu Joy, Gone Are These Days II, 2018, предоставлено художником.

 

20. Ричард Филлипс

Ричард Филлипс — очень влиятельный американский художник, родившийся в 1962 году. Он чрезвычайно известен своими масштабными фотореалистичными картинами.Его работы основаны на глянцевых изображениях журналов. Для него искусство и мода не разделены, а переплетены.

В его картинах используется воск и масляная краска, чтобы воспроизвести блестящую поверхность страницы журнала, но его рисунки также впечатляют. Менее известные, чем его картины, есть прозрачный и скромный аспект невероятно скульптурных и туманных работ, сделанных из смеси древесного угля, графита и мела.

 

Ричард Филлипс, Старый дедушка, 2000 год.

 

21.Чак Клоуз

Американский художник Чак Клоуз, родившийся в 1940 году, является известным художником-гиперреалистом. Как один из выдающихся авторов этого движения, он особенно известен своими крупномасштабными портретами. По его словам, именно прозопагнозия, неспособность узнавать лица, побудила его сделать портреты центральным элементом своей художественной практики.

Воспроизводя и увеличивая изображения, увиденные на фотографиях, его работа является результатом постепенного отказа от абстрактного экспрессионизма.Все внимание сосредоточено на деталях человеческой фигуры, включая все изъяны и несовершенства, а также размытость и искажения, встречающиеся на фотографиях. Тем не менее, даже подчеркивая недостатки, его масштабные работы монументальны.

 

Чак Клоуз, Джон, 1972–1973 гг., предоставлено галереей Тейт и Пейс Вильденштейн © Чак Клоуз.

 

 

Изображение на обложке: Джонни Шоу, Губ, 2010 г., предоставлено автором.

Автор Зои Ривас Занелло

Следите за обновлениями журнала Kooness, чтобы узнать больше интересных новостей из мира искусства.

 

Простое руководство по рисованию глаз и страница раскраски глаз

Ниже вы найдете простое пошаговое руководство по рисованию глаза и страницу раскраски глаз. Вы можете сделать его реалистичным или нарисовать что-то сюрреалистическое, как у художника Магритта.

Рене Магритт был художником-сюрреалистом, который прославился созданием ряда остроумных и наводящих на размышления изображений. Когда ученики учатся рисовать глаза, они могут практиковаться в рисовании реалистичного глаза, а затем использовать свое воображение, чтобы закончить его, как на одной из самых известных картин Магритта.

Работа Магритта на протяжении многих лет оказывала влияние на движения поп, минимализма и концептуального искусства. Это означает, что он играл большую роль в мире искусства начала 1900-х годов, поэтому у него есть чему поучиться.

Один большой глаз — отличный способ для учеников сосредоточиться на своих навыках реалистичного рисования. Удостоверьтесь, что круг радужной оболочки немного спрятан под крышкой, это хороший совет по рисованию глаз. Это создает гораздо более расслабленный вид, в отличие от широко раскрытого и испуганного взгляда.

Одна из идей удобного шаблона круга — использовать для трассировки старый компакт-диск. Они имеют размер идеального размера и помогают разместить центральный круг зрачка. Кроме того, компакт-диски не годятся для свалок, поскольку они сделаны из материалов, которые не разлагаются. Если их нет рядом, многие крышки, подобные тем, что на больших контейнерах для йогурта, тоже отлично работают.

Используйте кнопку ниже, чтобы загрузить учебник в формате PDF

Страница раскраски глаз

Сохраните меня на своей доске Pinterest

Промежуток времени рисования глаза Магритта

Материалы для рисования глаз

  • Ластик. Большие карандаши, которые можно держать в руке, работают гораздо лучше, чем просто кончики карандашей.
  • Черный Маркер Sharpie . Эти перманентные маркеры с тонким концом создают красивые черные контуры, имеют хороший наконечник для окрашивания и никогда не растекаются, когда намокают.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.